Les bases de la photographie de studio

Par la rédaction de WhiteWall

Un éclairage parfait en studio photo - un guide pour les débutants

Un bon éclairage est au cœur de toute photographie de studio réussie. Sans connaître les bases de l'éclairage, même le meilleur équipement photographique ne peut pas donner les résultats escomptés. Dans cet article, vous apprendrez tout ce qu'il faut savoir sur l'éclairage optimal en studio photo, du choix de la bonne source lumineuse à l'utilisation de différents modeleurs de lumière.

À quoi faut-il faire attention en ce qui concerne la situation d'éclairage de base dans un studio photo ?

L'éclairage dans un studio photo dépend fortement de la situation lumineuse existante. Certains studios disposent de grandes fenêtres par lesquelles la lumière du jour peut pénétrer. Cela peut être très utile si vous souhaitez par exemple photographier des portraits naturels, car la lumière du jour offre un éclairage doux et naturel. Toutefois, la lumière du jour n'est pas constante et varie en fonction du moment de la journée et des conditions météorologiques. Dans de tels cas, il est important de garder un œil permanent sur les conditions d'éclairage. Les ombres sombres créées par la lumière dure de midi peuvent soit être utilisées pour un éclairage créatif, soit être éclairées à l'aide de réflecteurs et de lumière artificielle. Si, même avec des fenêtres existantes, vous préférez travailler exclusivement avec la lumière artificielle pour obtenir un éclairage constant tout au long de la journée, il peut être judicieux de fermer les fenêtres avec des rideaux ou des stores afin d'éviter une situation de lumière mixte composée de lumière du jour et de lumière artificielle.

Si votre studio ne dispose pas de fenêtres, vous êtes entièrement dépendant de la lumière artificielle. La lumière artificielle a l'avantage de vous permettre de contrôler précisément les conditions d'éclairage. Qu'il s'agisse d'un flash ou d'un éclairage continu, la lumière artificielle vous donne la possibilité de cibler la lumière de la manière qui convient le mieux à votre sujet. Il est donc important de connaître les différents types de sources de lumière artificielle et de savoir comment les utiliser de manière optimale.

Quelle lumière artificielle convient le mieux à la photographie en studio ?

Le choix de la source de lumière idéale dépend de plusieurs facteurs. On distingue la lumière du flash et la lumière continue.

Le flash est très puissant et permet des temps d'exposition très courts, ce qui est particulièrement avantageux pour photographier des sujets en mouvement. Il s'agit par exemple de photos en studio de sportifs en mouvement ou de séries à grande vitesse dans la photographie de produits. Un autre avantage est le rendement lumineux élevé des flashes, qui garantit une exposition suffisante même avec des ouvertures de diaphragme réduites pour une grande profondeur de champ.

L'éclairage continu, quant à lui, a l'avantage de permettre d'évaluer précisément les conditions d'éclairage avant la prise de vue. Il est donc particulièrement adapté aux débutants et aux situations nécessitant un éclairage constant, comme les prises de vue vidéo. En outre, l'éclairage continu est souvent moins intense que le flash, ce qui peut être utile dans les petits studios ou pour les gros plans. En outre, l'éclairage continu convient aux prises de vue avec un diaphragme largement ouvert pour une mise au point sélective, car il peut être réglé plus faiblement et ne dépend pas des temps de synchronisation du flash comme le flash.

Le moment où vous utilisez le flash et celui où vous utilisez la lumière continue dépend de la situation de prise de vue. Pour les scènes dynamiques ou lorsque vous avez besoin d'une grande puissance lumineuse, le flash est un meilleur choix. Pour les situations d'éclairage plus calmes et constantes et les enregistrements vidéo, la lumière continue est idéale.

De combien de sources lumineuses avez-vous besoin pour un bon éclairage en studio ?

Si vous travaillez avec une lumière de fenêtre, dans de nombreux cas, la lumière du soleil est suffisante comme seule source de lumière. La situation est similaire pour les simples portraits réalisés à la lumière artificielle. Là aussi, un seul flash ou une source de lumière continue peut être amplement suffisant. Pour obtenir un effet naturel, il est préférable d'orienter la source de lumière légèrement surélevée vers la personne se trouvant devant l'appareil photo. Cela permet de simuler l'angle auquel nous sommes normalement habitués avec le soleil. Une source de lumière orientée de manière ciblée permet d'obtenir de très beaux effets, comme par exemple la lumière classique de Rembrandt sur les portraits, connue pour son triangle de lumière caractéristique sur la joue.

Dès que l'éclairage devient plus complexe, par exemple pour les photos de groupe, l'éclairage de grands décors ou les photos de produits et de publicité, l'utilisation de plusieurs sources de lumière est indispensable. Plusieurs sources lumineuses permettent de placer une lumière principale, une lumière de remplissage, une lumière d'arrière-plan et, si nécessaire, une lumière d'accentuation, et d'obtenir ainsi un éclairage tridimensionnel et cohérent. Il est ainsi possible de modeler les ombres de manière ciblée et de placer des bords de lumière pour mettre en valeur différentes zones du sujet.

Quels sont les modeleurs de lumière disponibles pour l'éclairage artificiel et comment les utiliser ?

Le choix du modeleur de lumière en photographie de studio a une grande influence sur l'image finale. Chaque modeleur de lumière a ses caractéristiques spécifiques et convient à différentes applications.

Réflecteur standard

Le réflecteur standard, souvent appelé réflecteur normal, est un modeleur de lumière simple, généralement métallique, qui concentre la lumière vers l'avant et la dirige directement sur le sujet. Il produit une lumière dure et dirigée avec une forte ombre portée et des bords bien définis. Ces caractéristiques rendent le réflecteur standard idéal pour les situations où un éclairage dramatique et contrasté est souhaité.

Softbox avec ou sans grille

Une boîte à lumière est un modeleur de lumière cubique ou octogonal qui distribue la lumière de manière douce et uniforme à travers une ou deux couches de diffuseurs. Les boîtes à lumière créent des ombres douces et réduisent les bords de lumière durs, ce qui donne un éclairage flatteur pour les portraits par exemple. Les boîtes à lumière sont également très utilisées dans la photographie alimentaire pour éviter les ombres dures.

Une grille (également appelée grille en nid d'abeille) peut être montée devant la boîte à lumière à l'aide de bandes velcro afin de rétrécir le cône de lumière, de diriger ainsi la lumière de manière ciblée et d'éviter la lumière parasite. Les boîtes à lumière avec grille en nid d'abeille sont recommandées, par exemple, comme éclairage d'accentuation, lorsqu'il s'agit de placer un bord de lumière ciblé pour les portraits ou les photos de produits.

Beauty Dish

Le Beauty Dish est un modeleur de lumière spécial qui produit un mélange de lumière douce et de lumière dirigée. La lumière du flash ou la lumière continue est renvoyée dans le modeleur de lumière par un petit réflecteur placé au centre, puis dirigée vers l'avant par la grande face intérieure réfléchissante du modeleur de lumière. La double réflexion de la lumière produit une lumière définie avec des ombres douces, particulièrement adaptée aux photos de beauté et de mode.

Parapluies

Les parapluies sont des modeleurs de lumière polyvalents qui peuvent être utilisés comme réflecteurs ou diffuseurs. Les parapluies réflecteurs renvoient la lumière sur le sujet et produisent une lumière douce avec un large cône de lumière, tandis que les parapluies diffuseurs diffusent la lumière à travers une surface semi-transparente et permettent ainsi un éclairage très doux.

Adaptateur de spot pour éclairage continu

Un adaptateur de spot concentre la lumière sur une petite zone et produit un cône de lumière puissant et net. Cela permet d'obtenir un éclairage ciblé et de mettre en valeur certains détails du sujet. Les têtes de spot sont parfois livrées avec des masques à insérer, par exemple pour simuler l'ombre portée d'un cadre de fenêtre ou pour donner à la lumière différentes formes géométriques. Les têtes de spot sont donc idéales pour un éclairage créatif.

Quels autres accessoires permettent de diriger et de façonner la lumière dans le studio photo ?

Outre les façonneurs de lumière déjà mentionnés pour les sources de lumière artificielle, il existe d'autres accessoires permettant de diriger la lumière de manière ciblée et d'obtenir des effets créatifs.

Réflecteurs pliables et polystyrène

Les réflecteurs sont des aides indispensables en studio pour contrôler la lumière dans les zones d'ombre et obtenir un éclairage équilibré. Un réflecteur pliant est très flexible et peut être rapidement placé dans différentes positions et plié pour éclairer de manière ciblée certaines zones de l'image. Les grandes parois en polystyrène offrent une réflexion uniforme et diffuse de la lumière pour les portraits de corps entiers, par exemple, mais elles sont rigides et sont généralement placées à la verticale sur un socle.

Diffuseur

Un diffuseur est semi-transparent et est utilisé pour éviter les ombres dures. Il est placé devant la source lumineuse et diffuse la lumière de manière uniforme. Les diffuseurs sont idéaux pour les portraits et les gros plans, car ils produisent une lumière très douce et agréable.

Films de couleur

Les films de couleur permettent de colorer la lumière et d'obtenir des effets de couleur créatifs. Les films sont tendus devant la source lumineuse et permettent d'obtenir des effets artistiques.

Combinaison de différents modeleurs de lumière

La combinaison de différents modeleurs de lumière dans une configuration d'éclairage peut considérablement améliorer la qualité et la créativité de vos prises de vue, car vous pouvez ainsi créer différents accents lumineux.

Exemple de configuration d'éclairage combinée

• Lumière principale :

  une boîte à lumière ou un beauty dish pour éclairer le sujet de manière douce et uniforme. On obtient ainsi un éclairage de base flatteur.

• Lumière de remplissage :

  une lumière artificielle plus faible avec une boîte à lumière, un réflecteur rabattable ou une grande plaque de polystyrène pour éclaircir les ombres et obtenir une répartition équilibrée de la lumière.

• Lumière d'arrière-plan :

  un adaptateur de spot, un réflecteur normal ou une lumière avec boîte à lumière pour éclairer l'arrière-plan et obtenir un effet de profondeur.

• Lumière d'accentuation :

  une boîte à lumière étroite avec une grille en nid d'abeille (grid) pour mettre en valeur certains détails du visage ou des vêtements et donner de la profondeur à l'image.

Les lampes à lumière artificielle ont-elles besoin d'une grande puissance lumineuse en studio ?

Une lumière artificielle très puissante est surtout nécessaire lorsque de grandes surfaces doivent être éclairées de manière uniforme ou lorsque le sujet est éloigné de la source lumineuse. C'est par exemple le cas lorsque l'on photographie dans de grands studios ou halls, où la lumière doit parcourir une longue distance pour éclairer le sujet. Dans ce cas, des flashs puissants ou des éclairages continus sont utiles pour s'assurer qu'il y a suffisamment de lumière, même si l'on travaille avec une ouverture de diaphragme plus petite pour obtenir une plus grande profondeur de champ. Les boîtes à lumière réduisent l'intensité de la lumière, de sorte que des sources de lumière plus puissantes sont parfois nécessaires ici aussi.

D'autre part, il existe des situations dans lesquelles une puissance lumineuse plus faible est tout à fait suffisante et peut même être un avantage. Dans les petits studios ou pour les prises de vue rapprochées comme en macrophotographie, une puissance lumineuse plus faible est souvent plus judicieuse, car la lumière n'a pas à parcourir un long chemin et le risque de surexposition ou d'ombres trop dures est minimisé. Un exemple est la photographie de portrait dans un petit studio, où les sources de lumière sont très proches du modèle. Dans ce cas, des lumières continues plus faibles ou des flashs assurent un éclairage agréable et doux qui flatte les tons de la peau et n'éblouit pas le modèle lors de la prise de vue. Dans la photographie alimentaire également, il est souvent plus judicieux de travailler avec une puissance lumineuse plus faible. Ici, il s'agit souvent de créer une ambiance lumineuse naturelle et accueillante qui rend la nourriture appétissante. Une lumière trop forte peut ici entraîner des reflets peu naturels et des ombres dures qui perturbent l'image globale. Au lieu de cela, on utilise des lumières continues douces ou de grandes boîtes à lumière qui répartissent la lumière de manière uniforme et douce.

À quoi faut-il faire attention en ce qui concerne la baïonnette des flashes et des éclairages continus ?

La baïonnette est l'interface entre la source lumineuse et le modeleur de lumière. Un système de baïonnette universel et très répandu est la baïonnette Bowens. Ce système offre un grand choix de modeleurs de lumière et d'accessoires compatibles de nombreux fabricants différents, ce qui vous donne une grande flexibilité et de nombreuses possibilités créatives.

D'autres systèmes, comme la baïonnette Profoto ou Elinchrom, offrent également des possibilités de grande qualité, mais sont souvent plus chers et moins universels. Si vous possédez déjà des sources de lumière artificielle ou si vous souhaitez acheter de nouvelles sources de lumière artificielle pour des modeleurs de lumière existants, veillez toujours à ce que les systèmes à baïonnette soient compatibles lors de l'achat. Des adaptateurs sont parfois proposés pour permettre l'utilisation de modeleurs de lumière sur différents systèmes à baïonnette.

Quel est le coût moyen d'un éclairage de studio ?

Le coût de l'équipement d'éclairage peut varier considérablement en fonction de la qualité et de la marque de l'équipement. Les kits d'entrée de gamme avec un équipement de base, comme un flash ou une lampe à lumière continue avec boîte à lumière et trépied, sont disponibles pour environ 300 à 500 euros.

L'équipement professionnel, comme les systèmes de flash de haute qualité avec plusieurs têtes de flash, des lampes permanentes puissantes et différents modeleurs de lumière, peut coûter plusieurs milliers d'euros. Les accessoires supplémentaires tels que les réflecteurs, les diffuseurs et les films de couleur augmentent le coût total. Il est important d'évaluer soigneusement vos besoins et votre budget et, le cas échéant, d'investir par étapes afin de constituer progressivement un équipement de qualité.

Conclusion

L'éclairage en studio photo est un art en soi qui demande beaucoup de pratique et d'expérience. Toutefois, avec les bonnes bases et l'équipement adéquat, vous pouvez obtenir des résultats impressionnants. Lumière du jour ou artificielle, flash ou lumière continue, avec les bons modeleurs de lumière et accessoires, vous pouvez maîtriser toutes les situations d'éclairage. Investissez dans un bon équipement, apprenez les techniques et laissez libre cours à votre créativité : plus rien ne vous empêchera de réaliser de superbes photos en studio.