ENTRETIEN AVEC HENGKI KOENTJORO

Parlez-nous de vous. 

Je suis né à Semarang, dans le centre de Java, en Indonésie. J'ai découvert la photographie à l'âge de 11 ans. Mes parents m'ont offert un Kodak Pocket et je n'ai jamais regardé en arrière depuis. Cet appareil a contribué à stimuler mon imagination, ce qui, selon moi, est l'aspect le plus important pour un artiste en général. Je suis ensuite allé au Brooks Institute of Photography aux États-Unis pour approfondir mes connaissances sur la photographie en noir et blanc. Le légendaire Ansel Adams a été la première idole qui m'a inspiré le monde monochrome. Le système de zones d'Ansel Adam m'a permis de voir le noir et blanc de manière plus détaillée, en particulier grâce à la possibilité de "jouer" avec la tonalité du médium. Il n'y a pas seulement deux couleurs, le noir et le blanc, mais un spectre totalement différent composé d'une infinité de nuances de gris. Cette connaissance m'a permis de faire beaucoup de choses afin de créer des photographies atmosphériques qui accentuent l'ambiance et les nuances. C'est une forme d'art car vous êtes ce que vous photographiez. Vous devez intégrer votre personnalité à votre travail afin de faire émerger un style qui vous est propre.

Pouvez-vous nous dire un peu comment vous êtes devenu photographe ?

J'aimais l'idée de figer et de préserver les moments pour les regarder plus tard. Il s'agissait d'une technologie tellement nouvelle pour moi à cet âge précoce qu'elle m'intriguait beaucoup et qu'elle a donc captivé mon imagination. À cette époque, en 1974, les films couleur étaient très rares et difficiles à développer. J'ai beaucoup photographié en noir et blanc pendant des années et, en cours de route, j'ai appris à voir en monochrome. Lorsque j'étais en dernière année de lycée, j'ai découvert le travail de maître du grand Ansel Adams et je ne l'ai jamais regretté. J'ai été captivé par la façon dont il jouait avec la tonalité et la gamme dynamique de la photographie en noir et blanc, et j'ai été immédiatement accroché.

Photo: Hengki Koentjoro

Veuillez partager quelque chose à propos de vos images. Quel est votre intérêt particulier ? Comment choisissez-vous les couleurs, la composition, les thèmes, etc. ?

Je recherche une certaine atmosphère et parfois aussi une composition graphique, des lignes, des détails et une texture intéressante. Tout ce qui est perçu comme beau, surréaliste, mystérieux et atmosphérique.

Mes photographies intitulées "Liquid Garden" et "Fertility" représentent la beauté du monde sous-marin d'une manière surréaliste, très atmosphérique. "Fertility" est plus axée sur la composition et les détails, le monde sous-marin dansant dans un mouvement synchronisé pour créer un beau rythme dans la nature.

D'où vous vient cet intérêt ?

Je suis un photographe d'art, par défaut : Un genre qui est fait d'une manière personnelle, profondément subjective ; il exprime les perceptions et les émotions d'un photographe. Nous capturons plus qu'un simple rendu réaliste du sujet, et nous essayons de transmettre une interprétation personnelle. Le grand Ansel Adams a dit un jour qu'il ne fallait pas prendre une photo mais faire une photo. Cette approche me donne la liberté d'exprimer mon esprit et mon interprétation m'a amené à la restitution atmosphérique du surréalisme, du mystique ou du mystère du monde sous-marin.

Photo: Hengki Koentjoro

Comment trouvez-vous l'inspiration ? Films, livres ou magazines ? Ou ce qui vous entoure ?

La nature m'inspire. J'adore la nature ; elle m'aide à retrouver ma santé mentale. L'océan et la montagne en particulier ont des valeurs mystiques et mystérieuses que j'admire profondément. Vivre en Indonésie est une bénédiction. Elle compte 17 000 îles et est connue pour ses "cercles de feu", où l'on trouve plus de volcans actifs par île que dans n'importe quel autre pays du monde. J'ai la chance d'avoir ces terrains de jeu et je suis libre d'aller où bon me semble sans problème. Il est normal que j'aime la photographie de paysage.

L'océan est un élément important dans mes photos et il joue également un rôle important dans ma vie. L'est de l'Indonésie est bien connu pour sa biodiversité marine et se prête parfaitement à l'exploration sous-marine. De nombreuses îles y sont encore vierges et les plages y sont tout simplement excellentes. Je n'ai pas besoin de faire des recherches sur les lieux ; je vais simplement me perdre.

La ligne équatoriale traverse le pays de part en part, ce qui donne lieu à une forte lumière tropicale qui crée des ombres spectaculaires, en particulier le matin et le soir

Photo: Hengki Koentjoro

Pourquoi avez-vous choisi de prendre des photos en noir et blanc sous l'eau ?

Avec le noir et blanc, il faut prêter plus d'attention aux formes, aux lignes et à la texture. Comme je n'ai pas de couleur, j'essaie de faire une photographie atmosphérique de l'océan. L'étrange, le bizarre et la merveilleuse biodiversité peuvent être présentés d'un point de vue totalement différent avec le noir et blanc. L'humeur et l'ambiance sont des aspects que j'essaie de dépeindre.

Un éditeur de livres indonésien, Afterhours publication, m'a contacté pour me présenter le projet. Ils sont intéressés par les photographies parce qu'il s'agit de photographies sous-marines réalisées en noir et blanc. Pour moi, ces œuvres représentent mon amour de la plongée et de la photographie. Cela me donne l'occasion d'explorer un genre difficile à réaliser, surtout lorsque la couleur n'est pas présente. Mon approche est plutôt celle d'une photographie atmosphérique qui met l'accent sur les éléments graphiques tels que les différentes formes, les lignes et la composition. Ce livre n'a pas pour but de documenter la biodiversité de l'océan, mais plutôt d'être un moyen d'expression personnelle. Nous avons intitulé le livre Monohydra. Monohydra est un livre de photographies d'art qui illustre l'atmosphère et les nuances du monde sous-marin. Le mot eau est Hydra en grec et puisque l'approche est dans l'œil du surréalisme et du mysticisme, je pense qu'il est tout à fait approprié d'emprunter le mot à la mythologie grecque.

Quels sont vos projets pour le reste de la journée ?

 Poursuivre ma passion pour la photographie et les voyages. J'ai l'occasion d'explorer de nombreux endroits magnifiques en Indonésie et, avec 17 000 îles à sa disposition, mon voyage est une histoire d'amour avec mère nature qui durera toute ma vie. Je me sens chanceux de vivre en Indonésie.