Arbeiten mit vorhandenem Licht

Von WhiteWall Redaktion

Fotografieren mit Available Light

Die Available Light Fotografie übt auf viele Fotografinnen und Fotografen eine besondere Faszination aus. Dabei geht es darum, ausschließlich mit dem vorhandenen Licht zu arbeiten, ohne zusätzliche Lichtquellen einzusetzen. Voraussetzung dafür ist ein gutes Verständnis dafür, wie Licht wirkt und wie man das Beste aus den vorhandenen Lichtquellen herausholt. In diesem Blogbeitrag erfahren Sie alles Wissenswerte über das Fotografieren mit Available Light - von den verschiedenen Lichtarten über geeignete Lichtquellen bis hin zu praktischen Tipps für verschiedene Genres der Fotografie.

Was ist Available Light?

Available Light bedeutet wörtlich übersetzt „verfügbares Licht“. In der Fotografie versteht man darunter sowohl das natürliche Tageslicht als auch das künstliche Licht, das am Aufnahmeort bereits vorhanden ist. Das kann Sonnenlicht, Mondlicht oder das Licht von Straßenlaternen und Schaufenstern sein. Zusätzliche Lichtquellen wie Blitzgeräte oder Dauerlicht werden nicht verwendet. Der Reiz der Available Light Fotografie liegt in ihrer Authentizität und Natürlichkeit. Aufnahmen mit Available Light wirken oft stimmungsvoller und authentischer, da sie die Lichtverhältnisse und die Atmosphäre des Augenblicks unverfälscht wiedergeben.

Licht in der Fotografie

Licht ist eine wesentliche Komponente in der Fotografie, die die Wahrnehmung eines Bildes maßgeblich beeinflusst. Es spielt eine entscheidende Rolle bei der Erzeugung von Helligkeit, Kontrast und Farbe im fotografierten Bild. Aber Licht ist nicht gleich Licht. Die folgenden vier Aspekte haben großen Einfluss darauf, wie Licht in einem Bild wirkt.

Die Intensität bezieht sich auf die Helligkeit des Lichts. Helle Lichtquellen wie die Sonne oder ein Scheinwerfer erzeugen intensive Schatten und hohe Kontraste, während schwächeres Licht wie Kerzenlicht oder diffuses Tageslicht weichere Schatten und geringere Kontraste zeigt.

Die Richtung des Lichts beeinflusst, wie Schatten fallen und wie das Motiv modelliert wird. Licht von vorne, von der Seite und von hinten erzeugen unterschiedliche Effekte und Stimmungen. Zum Beispiel wird frontales Licht verwendet, um Schatten zu minimieren und Details hervorzuheben, während seitliches Licht Tiefe und Details betont. Gegenlicht kann eine dramatische Silhouette erzeugen.

Die Lichtqualität beschreibt, ob das Licht hart oder weich ist. Hartes Licht erzeugt starke, ausgeprägte Schatten, weiches Licht erzeugt weichere Übergänge und weniger ausgeprägte Schatten. Bewölkter Himmel, ein großer Diffusor oder Licht durch ein Fenster sind Beispiele für weiches Licht. Direktes Sonnenlicht ohne Diffusor wird als hartes Licht bezeichnet.

Die Lichtfarbe spielt in der Fotografie eine wichtige Rolle und wird in Kelvin (K) gemessen. Verschiedene Lichtquellen haben unterschiedliche Farbtemperaturen, die die Stimmung eines Fotos beeinflussen können. Warmes Licht (unter 3500 K) erzeugt eine gemütliche, einladende Atmosphäre, während kaltes Licht (über 5000 K) eine sachliche, nüchterne Stimmung vermitteln kann. Natürliches Tageslicht variiert im Laufe des Tages von warmen Tönen bei Sonnenaufgang und -untergang bis hin zu kühleren Farben am Mittag.

Lichtquellen in der Available Light Fotografie und ihre Vor- und Nachteile

In der Available Light Fotografie stehen Ihnen verschiedene Lichtquellen zur Verfügung, jede mit ihren eigenen Vor- und Nachteilen.

Das Sonnenlicht ist eine der am häufigsten verwendeten Lichtquellen. Es bietet eine natürliche und intensive Beleuchtung, die sowohl in der Portrait- als auch in der Landschaftsfotografie hervorragend eingesetzt werden kann. Der größte Vorteil des Sonnenlichts ist seine natürliche Farbwiedergabe und die hohe Intensität am Tag, die auch bei kürzeren Belichtungszeiten gute Ergebnisse liefert. Allerdings kann direktes Sonnenlicht harte Schatten und überbelichtete Bereiche erzeugen. Außerdem ist man bei der Arbeit mit Tageslicht stark vom Wetter und der Tageszeit abhängig, was die Planung und Durchführung der Aufnahmen erschwert.

Fensterlicht ist aufgrund der Lichtbrechung und -streuung an der Fensterscheibe weicher als direktes Tageslicht. Auf diese Weise wirkt das Fensterglas wie ein diffuser Filter, der die Lichtstrahlen in verschiedene Richtungen lenkt und auf diese Weise die Intensität des Lichts und die Härte der Schatten verringert. Außerdem trifft das Tageslicht manchmal nicht direkt auf das Fenster, sondern wird vorher von Oberflächen wie Wänden und Böden reflektiert. Das weiche und gleichmäßige Licht ist ideal für Porträts, Food- und Produktfotografie. Fensterlicht lässt sich leicht durch Vorhänge oder Jalousien steuern, um die Lichtmenge zu regulieren. Allerdings ist auch das Fensterlicht abhängig von Tageszeit und Wetter. Außerdem ist die Bewegungsfreiheit des Motivs eingeschränkt, da es in der Nähe des Fensters bleiben muss, und die Lichtqualität kann je nach Ausrichtung des Fensters variieren.

Künstliche Lichtquellen bieten eine flexible und kreative Beleuchtungsmöglichkeit, insbesondere für Nachtaufnahmen. Sie sind unabhängig von den natürlichen Lichtverhältnissen und ermöglichen kreative Lichtinszenierungen und Bildstimmungen. Kunstlicht kann aber auch unnatürlich wirken. Farbverfälschungen durch farbige Lichtquellen sind eine häufige Herausforderung, die eine Nachbearbeitung erforderlich machen kann.

Beliebte Kunstlichtquellen in der Available-Light-Fotografie

Schaufenster bieten eine helle und interessante Beleuchtung, die besonders für Porträts und urbane Szenen geeignet ist. Sie zeichnen sich durch große Leuchtflächen, hohe Lichtintensität und oft attraktive Farben aus, die interessante Reflexionen und Hintergrundbeleuchtungen erzeugen. Außerdem sind Schaufenster in städtischen Umgebungen leicht zugänglich.

Neonlichter und Reklametafeln schaffen eine stimmungsvolle und oft farbenfrohe Atmosphäre - ideal für kreative Portraits nach Sonnenuntergang. Die kräftigen Farben und die hohe Lichtintensität leuchten auch bei Dunkelheit gut und bieten kreative Möglichkeiten für Licht und Schatten. Allerdings kann Neonlicht zu Farbverfälschungen führen, die in der Nachbearbeitung korrigiert werden müssen, wenn sie nicht erwünscht sind.

In Innenräumen wie Konzertsälen oder U-Bahn-Stationen kann die Beleuchtung vor Ort atmosphärisch spannende Bilder erzeugen. Solche Innenräume sind oft mit verschiedenen Lichtquellen ausgestattet, darunter Neonröhren, Scheinwerfer, Spotlights und stimmungsvolles, weiches Licht. Diese Lichtquellen können spannende Effekte erzeugen, indem sie bestimmte Bereiche hervorheben und interessante Schatten werfen.

Kerzenlicht bietet eine warme und intime Beleuchtung. Es schafft eine gemütliche Atmosphäre mit weichem, diffusem Licht und ermöglicht sehr stimmungsvolle Porträts und Innenaufnahmen. Kerzenlicht ist in der Regel leicht zu arrangieren, hat aber eine relativ geringe Lichtintensität, die längere Belichtungszeiten oder hohe ISO-Empfindlichkeiten der Kamera erfordert. Flackerndes Licht kann außerdem zu ungleichmäßiger Ausleuchtung führen.

Welche Kameras und Objektive sind für die Available Light Fotografie geeignet?

Grundsätzlich ist Available Light Fotografie mit jeder Kamera möglich. Es gibt jedoch einige Aspekte, die helfen, die Bildergebnisse zu verbessern. Wenn Sie häufig bei schwachem Umgebungslicht fotografieren, empfehlen sich Kameras, die auch bei ISO 3.200 kein oder nur ein sehr geringes Bildrauschen zeigen. Das ist besonders wichtig, wenn Sie häufig aus der Hand fotografieren. Eine hohe Bildqualität erreichen Sie am besten mit Kameras mit großem Sensor, wie sie in der Vollformatklasse zu finden sind. Wer ein Stativ dabei hat und die ISO-Empfindlichkeit niedrig halten kann, dem steht auch mit kleineren Sensoren nichts im Wege. Außerdem ist eine Kamera mit einem schnellen und auch bei schwachem Licht präzisen Autofokussystem von Vorteil. Ein elektronischer Sucher kann hilfreich sein, um das Bild in Echtzeit anzupassen und die Belichtung richtig einzustellen.

Bei den Objektiven sind lichtstarke Festbrennweiten und Zooms besonders empfehlenswert. Objektive wie 50 mm f/1,8, 85 mm f/1,4 oder Zooms mit einer konstanten maximalen Blendenöffnung f/2,8 lassen viel Licht auf den Sensor und ermöglichen eine geringe Schärfentiefe, was bei schwachem Licht und für kreative Effekte von Vorteil ist.

Darüber hinaus ist sowohl bei Kameras als auch bei Objektiven eine Bildstabilisierung hilfreich, um Verwacklungen bei längeren Belichtungszeiten zu reduzieren. Das ist besonders nützlich, wenn ohne Stativ gearbeitet wird.

Nützliches Zubehör für die Available Light Fotografie

Für die Available Light Fotografie gibt es verschiedene Hilfsmittel, die Ihnen helfen, die natürlichen Lichtquellen optimal zu nutzen. Ein Reflektor zum Beispiel kann Wunder wirken, indem er das verfügbare Licht sanft auf Ihr Motiv zurückwirft und so Schatten aufhellt. Mit einem Stativ können Sie längere Belichtungszeiten nutzen, ohne dass Ihre Bilder verwackeln. Filter wie ND-Filter oder Polarisationsfilter helfen Ihnen, die Belichtung zu steuern und störende Reflexionen zu minimieren. Ein ND-Filter reduziert die Lichtmenge, die auf den Sensor trifft, und ermöglicht so längere Belichtungszeiten auch bei hellem Tageslicht. Ein Polarisationsfilter kann den Kontrast erhöhen und die Farben kräftiger erscheinen lassen, indem unerwünschte Reflexionen von nichtmetallischen Oberflächen reduziert werden.

Was ist bei Porträts im Sonnenlicht zu beachten?

Porträts im Sonnenlicht sind eine besondere Herausforderung, da hartes Sonnenlicht unvorteilhafte Schatten im Gesicht ihres Models und Reflexionen und Blendenflecken im Objektiv erzeugen kann. Um Schatten im Gesicht aufzuhellen, verwenden Sie am besten einen Reflektor. Den gibt es bei vielen Herstellern zum Aufklappen. Sogenannte Faltreflektoren nehmen unterwegs wenig Platz ein und werden erst am Aufnahmeort zur vollen Größe aufgeklappt. Stellen Sie Ihr Modell so auf, dass die Sonne von hinten oder von der Seite kommt und werfen Sie das Licht mit dem Reflektor zurück auf das Gesicht. Auf diese Weise erhalten Sie ein weicheres Licht und vermeiden oder verringern unerwünschte Schatten. Wenn möglich, können Sie Ihre Portraitaufnahmen auch in die frühen Morgen- oder späten Nachmittagsstunden verlegen. Dann ist das Sonnenlicht weicher und wärmer, was vor allem der Haut und den Hauttönen schmeichelt.

Wie fotografiert man Porträts in der Nacht?

Porträts bei Nacht stellen besondere Anforderungen an den Fotografen und seine Ausrüstung. Verwenden Sie künstliche Lichtquellen wie Straßenlaternen, Schaufenster, Autoscheinwerfer oder Neonröhren, um Ihr Modell zu beleuchten. Positionieren Sie Ihr Modell so nah wie möglich an der Lichtquelle, um das Gesicht gut auszuleuchten.

Wenn Sie aus der Hand fotografieren, achten Sie darauf, dass die ISO-Empfindlichkeit Ihrer Kamera hoch genug ist, damit die Belichtungszeit kurz genug ist, um Verwacklungen zu vermeiden. Gleichzeitig empfiehlt es sich, ein möglichst lichtstarkes Objektiv zu verwenden, um die ISO-Empfindlichkeit nur moderat erhöhen zu müssen. Zudem ermöglichen Objektive mit großer Blendenöffnung kreative Effekte mit geringer Schärfentiefe und spannenden Lichtspielen im Bokeh. Wenn Sie Bildrauschen vermeiden wollen, können Sie auch auf ein Stativ zurückgreifen. Allerdings sind Sie dann bei Porträtaufnahmen weniger flexibel.

Wie gelingen malerische Landschaftsaufnahmen?

Bei Landschaftsaufnahmen in der Available-Light-Fotografie spielt das Timing eine entscheidende Rolle. Die besten Lichtverhältnisse findet man oft in der goldenen Stunde kurz nach Sonnenaufgang oder vor Sonnenuntergang. Das weiche, warme Licht bringt die Farben der Landschaft besonders gut zur Geltung und sorgt für lange, malerische Schatten. Verwenden Sie ein Stativ, um längere Belichtungszeiten zu ermöglichen und auch bei schwachem Licht scharfe Bilder zu erhalten. Ein Polarisationsfilter kann helfen, den Himmel dramatischer und die Farben intensiver wirken zu lassen. Experimentieren Sie auch mit verschiedenen Perspektiven und Bildkompositionen, um die Einzigartigkeit der Landschaft einzufangen.

Welche natürliche Lichtquelle eignet sich für Food- und Produktaufnahmen?

Für Food- und Produktaufnahmen ist weiches, gleichmäßiges Licht ideal. Tageslicht, das durch ein Fenster einfällt, ist eine hervorragende Lichtquelle. Platzieren Sie Ihre Motive in der Nähe eines Fensters, durch das viel diffuses Tageslicht einfällt. Um harte Schatten zu vermeiden, können Sie einen Diffusor wie ein dünnes weißes Tuch oder einen Faltdiffusor verwenden, um das Licht zu streuen. Ein Reflektor auf der gegenüberliegenden Seite des Fensters kann ebenfalls helfen, Schatten aufzuhellen und eine insgesamt ausgewogene Beleuchtung zu erzielen. Verwenden Sie ein Stativ, um Verwacklungen zu vermeiden, besonders bei Nahaufnahmen.

Fazit

Die Available-Light-Fotografie bietet viele Möglichkeiten für authentische und atmosphärische Bilder. Eine gute Voraussetzung dafür ist ein gutes Verständnis für die Eigenschaften und die Wirkung von Licht sowie die Fähigkeit, kreativ mit unterschiedlichen Lichtverhältnissen umzugehen. Ob das warme Licht der goldenen Stunde, das sanfte Fensterlicht oder die spannenden Effekte künstlicher Lichtquellen wie Neonröhren und Straßenlaternen - Available Light Fotografie belohnt mit einzigartigen und ausdrucksstarken Ergebnissen.

Mit der richtigen Ausrüstung wie einer Kamera mit guten Low-Light-Fähigkeiten und lichtstarken Objektiven sowie nützlichem Zubehör wie Reflektoren, Stativen und Filtern lässt sich das vorhandene Licht optimal nutzen. Unsere praktischen Tipps für Porträt-, Nacht-, Landschafts-, Food- und Produktfotografie helfen Ihnen, das Beste aus jeder Lichtquelle herauszuholen und beeindruckende Bilder zu schaffen.