Moments de vulnérabilité – Entretien avec Marek Würfl

Peux-tu nous parler un peu de la façon dont tu es venu à la photographie ?

Depuis l'enfance, j'ai toujours été attiré par l'art traditionnel, la peinture et le dessin. C'était ma passion et je n'aurais jamais pu imaginer faire autre chose. À l'époque, la photographie n'était pas quelque chose qui m'intéressait. Je suppose que l'idée de capturer la réalité telle qu'elle est ne m'attirait pas. Bien des années et des professions plus tard, alors que je travaillais comme retoucheur, j'ai découvert le travail de photographes dont l'œuvre était influencée par des peintures. Pour n'en citer que quelques-uns : Erwin Olaf, Gregory Crewdson, Eugenio Recuenco. Cette découverte a complètement changé ma perception de la photographie. J'ai commencé à photographier des portraits et à expérimenter avec la lumière, en essayant différents concepts. Ce n'était certainement pas facile et il m'a fallu un certain temps pour trouver ma voix, en mêlant ma passion pour l'art traditionnel à la photographie.

Photo: Marek Würfl | Des séries SOLITUDE & WINTER

Partage avec nous quelque chose à propos de tes images. Qu'est-ce qui t'intéresse particulièrement ? Comment choisis-tu les couleurs, la composition, les thèmes, etc.

Ce qui m'intéresse, c'est de capturer des moments de vulnérabilité et le caractère unique de chaque sujet. Trouver le moment unique où la personne devant mon appareil photo est sans les masques que nous sommes tous conditionnés à porter par la société. Pour souligner l'importance de la personne, j'utilise intentionnellement l'espace négatif, la composition et les couleurs pour attirer l'attention des spectateurs sur le sujet. J'accorde une attention particulière au contraste et aux tons de la peau, car c'est quelque chose auquel nous réagissons tous à un niveau subconscient.

Photo: Marek Würfl | De la série ENLIGHTEN – Hasselblad Masters Volume 7 (2023)

D’où te vient cet intérêt ? 

En grandissant, nous avions une collection assez importante de livres sur l'histoire, l'art, les différentes cultures, etc. Avant même de pouvoir lire ces livres, j'étais captivée par les illustrations, les scènes de l'époque médiévale, les gens et les vêtements qu'ils portaient. J'ai passé d'innombrables heures à m'interroger sur les personnages mystérieux des œuvres des peintres des premiers Pays-Bas. Cette fascination a influencé mon propre art et, plus tard, ma photographie. Aujourd'hui encore, j'aborde la photographie du point de vue d'un peintre, en planifiant et en contrôlant chaque aspect de l'image, le modèle, la lumière, le style. 

Photo: Marek Würfl | De la série POLLUTED

Où trouves-tu l’inspiration ? Et qu'est-ce qui t'inspire le plus ? Les films, les livres ou les magazines ? Ou ce qui t'entoure ?

Les sources d'inspiration sont tellement nombreuses qu'il est presque impossible de les citer. Les peintures, les illustrations, la littérature, les différentes cultures, les voyages en train, la lumière brumeuse du matin.... Pour moi, ce qui est le plus inspirant, c'est l'individualité et le caractère unique des personnes que je choisis comme sujets de mes portraits. En fin de compte, c'est explorer et remettre en question ma perception de la réalité et comprendre comment je vis les émotions. Cela, et la capacité de transformer cette expérience en mon travail. Ce n'est qu'après avoir traversé ce processus créatif que je suis capable de m'inspirer de choses que je n'avais même pas remarquées auparavant.

Photo: Marek Würfl | De la série BOYHOOD

Quel a été ton premier appareil photo ?

Pour mon huitième anniversaire, j'ai reçu une Beirette. Un petit appareil photo fabriqué en Allemagne de l'Est. Mon père était un passionné de photographie, et même si à l'époque je ne partageais pas le même intérêt, je n'ai aucun doute sur le fait que c'est l'une des raisons pour lesquelles j'utilise aujourd'hui la photographie comme moyen d'expression créative. 

Que devons-nous savoir d'autre sur toi ?

Je suis basé à Bratislava, en Slovaquie, et je suis né en 1975 dans l'ancienne Tchécoslovaquie. Même si je n'ai pas de formation académique, j'ai poursuivi une carrière créative en travaillant comme graphiste, puis comme retoucheur pour la mode et la publicité. Depuis 2015, je me concentre uniquement sur la photographie de portrait et d'art. En 2021, j'ai été lauréat du concours Hasselblad Masters dans la catégorie Portrait.