La vita degli Imazighen in Nord Africa - Ferhat Bouda mostra la vita quotidiana delle etnie indigene con immagini impressionanti
Con le sue impressionanti immagini, Ferhat Bouda ci dà un'idea della vita quotidiana dei gruppi etnici indigeni del Nord Africa. Il fotografo algerino ha documentato la vita quotidiana degli Imazighen per oltre un decennio. Le comunità nomadi sono al centro del lavoro di Bouda. Mostra di vivere in tende, caverne o fogne, di guadagnarsi da vivere nei campi o nella discarica, di essere in movimento su cammelli e motociclette. Inoltre, ci sono spesso sagome umane in ombra che sembrano essere un tutt'uno con l'ambiente in cui vivono. E tuttavia ugualmente minacciati, che sia dal cambiamento climatico, dal conflitto politico o da altre ragioni.
Nella mostra FERHAT BOUDA. FOTOGRAFIE E DIARI, ci sono immagini della vita e della sopravvivenza delle fragili culture del Nord Africa così come fotografie di Francoforte sul Meno. Bouda mostra la diversità della metropoli principale di Francoforte in vari eventi politici e culturali.
La mostra può essere vista al Fotografie Forum Frankfurt dal 18 marzo al 22 maggio 2022. Puoi trovare tutte le informazioni al Fotografie Forum Frankfurt.
Profilo breve
Ferhat Bouda, nato nel 1976 da una famiglia berbera in Algeria, ha studiato fotografia in Francia e Germania ed è membro dell'agenzia fotografica Agence VU. I suoi saggi fotografici sono regolarmente pubblicati su giornali e riviste internazionali, tra cui Le Monde, Geo, The New York Times e Spiegel. Il suo lavoro è stato esposto in numerosi festival fotografici.
Nel 2017 ha ricevuto una borsa di studio dalla Hessische Kulturstiftung. Nel 2020 è stato premiato con la Ellen Auerbach Fellowship for Photography della JUNGE AKADEMIE/Akademie der Künste, Berlino. La mostra del FFF FERHAT BOUDA. FOTOGRAFIE E DIARI è stata sostenuta da queste borse di studio.
Ferhat Bouda in una video intervista sulla sua mostra "Photographs & Diaries
ALTRE 3 DOMANDE A FERHAT BOUDA
Come ti sei avvicinato alla fotografia?
Ho scoperto la fotografia a Parigi nel 2001. A Parigi, ho imparato la fotografia in una scuola una volta alla settimana, anche nella camera oscura. E dal 2010, ho smesso tutti gli altri lavori e da allora mi definisco un fotografo. Per me la fotografia è un impegno. Francoforte mi ha aiutato molto: Quando sono arrivato qui, ho scoperto il Fotografie Forum Frankfurt (FFF) e ho partecipato a molti workshop, per esempio con Anders Petersen, Stanley Green e Antoine d'Agata. Mi hanno aiutato molto. Volevo già essere un fotografo nel periodo 2006-2010, ma mi mancava il coraggio. Quando ho incontrato questi fotografi nei workshop, ho finalmente trovato il coraggio.
Dato che mi piace stare nella camera oscura e sviluppare da solo le mie immagini, scatto ancora molto in bianco e nero.
In che modo il tuo paese d'origine, l'Algeria, ha influenzato il tuo lavoro?
Almeno dal 2010 ad oggi, ho lavorato sul tema berbero o Amazigh. Gli Amazigh sono il popolo indigeno del Nord Africa, vivono in Marocco dal Nord Atlantico a Siwa. Sono gli ultimi berberi del Nord Africa o dell'Egitto. Sono un popolo con la propria lingua e cultura con diverse religioni. Io stesso sono berbero e ho imparato la lingua nel mio villaggio da mia madre. A scuola ho dovuto imparare il francese e l'arabo. Questo era normale per me, ma con il tempo ho capito che era sbagliato, perché è anche importante che un bambino impari la sua lingua madre. Così ho avuto l'idea che dovevo fare qualcosa.
Il motivo per cui faccio fotografie è in realtà una storia lunga e molto personale. Mia nonna ha fatto tutto per la libertà e contro il colonialismo. In generale, le donne hanno sempre avuto un ruolo importante nella nostra cultura perché sono la spina dorsale di questa società e cultura. Un giorno, a mia nonna non fu più permesso di lavorare, e da allora è rimasta a casa davanti alla televisione, guardando solo film in francese o in arabo, che lei non capisce. Ha fatto tutto per la libertà e oggi non può guardare un film nella sua lingua madre o ascoltarlo alla radio. Da qui è nata l'idea di fare qualcosa in Algeria e così ho deciso di andare in Francia per studiare cinema e fare un film per mia nonna nella sua lingua, ma purtroppo non se ne è fatto nulla. Tuttavia, ho fatto la mia prima mostra in Algeria nel 2011. Lì ho esposto il mio lavoro dalla Mongolia e dopo ho pensato, la fotografia è anche un linguaggio. Mia nonna l'ha visto e l'ha capito. Ero molto felice di questo ed è stato anche una specie di film per me, un linguaggio che è compreso ovunque.
Che consiglio vorresti dare ai fotografi dilettanti?
Il mio consiglio ai dilettanti, o se qualcuno sta iniziando a fotografare, è di iniziare con la propria famiglia. O con un soggetto del vostro cuore. Non solo un soggetto perché lì succede qualcosa e ne faccio una copertina o una pubblicazione. Per me è molto importante non pensare ad una pubblicazione. Dobbiamo iniziare con la fiducia, anche la fiducia in noi stessi. E anche gli altri devono avere fiducia in noi. Ed è anche importante che abbiamo bisogno di molto tempo. Molto tempo per i soggetti e tempo per fotografare. A volte partiamo per un viaggio e non abbiamo fatto nulla e abbiamo bisogno di un secondo viaggio, un terzo viaggio, un quarto viaggio. Quando fotografo me stesso, non voglio mettere limiti a quando il progetto è finito.
