Andreas P. Verrios aka Mr. NYC Subway

Mr. NYC Subway - Levitation - Modell: @forgetmat

Hoe bent u eigenlijk met fotografie begonnen?

Toen ik aan deze reis begon, was mijn enige doel de levenskwaliteit te verbeteren voor mezelf en voor iedereen die 's ochtends en 's avonds naar het werk pendelt. Ik wilde dit deel van het leven aantrekkelijker maken en positieve vibes creëren met mijn vriendin/zangeres Rae Isla. Toen ze met succes voor de pendelaars in New York speelde en hun waardering/lach voelde, was ik helemaal geïnspireerd. Vanaf dat moment begreep ik dat ik geen positieve energie naar de metro hoefde te brengen omdat die er al was. Het zat in de architectuur, de mode, de artiesten en vooral in de miljoenen New Yorkers die elke dag met de metro rijden.

Mr. NYC Subway - Rush Hour

De pendelaars van New York zijn een afspiegeling van alle sociale klassen, wat betekent dat je zo'n beetje alles ziet (vooral omdat New Yorkers erg creatief en artistiek zijn) - van een breiende vrouw tot een man die muziek maakt op zijn computer. Daarnaast is het mooie van de NYC underground dat het ons onze verschillen doet vergeten en een gemeenschappelijk doel nastreeft, namelijk op onze bestemming aankomen; iedereen is echt hetzelfde in de underground. Op dat moment begon ik alles vast te leggen met mijn iPhone en kocht ik uiteindelijk mijn eerste camera. Het was nooit mijn bedoeling om een professionele fotograaf te worden, maar het leven wijst ons de weg wanneer we dat het minst verwachten.

Mr. NYC Subway - Taking Flight - Modell: @femkeaaldering

Waar haalt u de inspiratie voor uw foto-ideeën vandaan?

Het is belangrijk om te begrijpen dat fotografie meer is dan alleen maar op een knop drukken. De echte kunst is de visie die gecreëerd wordt en het samenwerken met een andere creatieve geest om creatieve momenten te vinden en vast te leggen. Als dat gebeurt, voelt het echt magisch en surrealistisch. Ik kies mijn partners altijd op basis van hun accounts en inhoud. Bovenal zoek ik naar passie in hun werk gecombineerd met vaardigheid en gevoel voor esthetiek. Zolang ik een creatieve flow in hun werk zie, fotografeer ik in de New Yorkse underground. Qua locatie komt het erop neer dat ik de look van de artiest moet afstemmen op een of twee stations. Uiteindelijk is het meer een intuïtieve beslissing. Maar ik kijk natuurlijk wel naar hun profielen en dan naar de kaart van de ondergrondse en denk aan alle stations waar ik ben geweest om een uiteindelijke beslissing te nemen. Maar ook hier luister ik naar mijn gevoel bij het kiezen van een locatie. En zoals bij al mijn shoots, heb ik van tevoren minstens 2-3 visualisaties (visioenen) in mijn hoofd. Soms komen deze visies alleen voort uit mijn gedachten/verbeelding, en soms gebruik ik andere foto's op Pinterest als sjabloon. Als fotograaf is het uiterst belangrijk om naar elke fotoshoot te komen met een duidelijke visie, zodat u geen ideeën hoeft te gaan zitten spinnen. Er moet vanaf het begin een creatieve flow zijn, zodat ik en de mensen voor de camera zich zelfverzekerd voelen. Het einddoel is om die creatieve stroom te creëren en te zien waar die ons brengt.

Mr. NYC Subway - Grand Central Dreaming - Modell: @johannap.official

Mr. NYC Subway - On Point(e)

Welke camera gebruikt u?

Een Canon 5D Mark IV met alle Canon objectieven (16-35 mm, 50 mm, 85 mm en 70-200 mm). Mijn standaardlens is momenteel een Canon 85 mm 1.4.

Mr. NYC Subway - Flashman - Modell: @trevorbell

Dansers en New York zijn erg aanwezig in uw foto's.

Wat vindt u vooral aantrekkelijk aan deze combinatie?

Ik werk graag met dansers vanwege hun vermogen om te dansen en zichzelf te verliezen in hun kunst en zelfexpressie. Zodra ik mijn visie deel en zij beginnen te dansen, ontstaat er een creatieve stroom die veel gemakkelijker te creëren is dan met een model dat onbeweeglijk poseert. Dansen stelt u in staat om uw gedachten uit te schakelen en een andere ruimte in te nemen, en de actiefoto's creëren altijd interessante visuele effecten. Ik zeg niet dat dit soort creatieve flow niet bereikt kan worden door modellen of andere talenten. Maar dansers creëren absoluut een unieke energie met hun kunstige bewegingen en aantrekkelijke uiterlijk (zowel mannen als vrouwen). Zoals ik al eerder zei, gaat het om creativiteit en het vinden van die energie in elk van de mensen die ik fotografeer. We hebben allemaal creativiteit in ons; het onderscheidt ons mensen van alle andere levende wezens. We moeten het alleen ontketenen in contact met anderen!

Mr. NYC Subway - True Character - Modell: @phoebeopearl

Waar kunnen mensen u vinden als u niet achter de camera staat?

Ik werk parttime als fotograaf, terwijl ik fulltime werk als advocaat voor een financieel bedrijf. Op dit moment is dit precies de juiste mix om mijn leven in NYC te organiseren, aangezien ik niet onder al te veel financiële druk sta met mijn artistieke werk. Hierdoor sta ik open voor verschillende mogelijkheden in de toekomst, maar ik wil geen verwachtingen hebben. Mijn fotografie en social media accounts zorgen voor een geweldig aanvullend inkomen door samenwerkingen met merken, modellenwerk, de verkoop van mijn kunst, vergoedingen voor fotoshoots, vergoedingen via het TikTok Creators Fund, fotografieworkshops en de verkoop van mijn content aan nieuwsmedia.

Mr. NYC Subway - Empire State of Mind

Bijna sinds het begin van mijn carrière als fotograaf (in 2018) heb ik WhiteWall de opdracht gegeven om mijn foto's te ontwikkelen. De WhiteWall-winkel in New York en ik hebben een heel hechte werkrelatie ontwikkeld, die ik altijd met overtuiging heb nagestreefd. Dankzij de kwaliteit, professionaliteit en redelijke kostenstructuur ben ik altijd een trouwe klant geweest.

Productaanbeveling: Echte fotoprint achter glanzend acrylglas

Ik ben een grote fan van fotoafdrukken onder acrylglas, net als mijn klanten. Ik zou echter ook graag willen zien hoe de foto's er in galerijlijsten uitzien. Misschien komen we daar in de loop van dit ambassadeursprogramma achter.