Kort profiel
Edgar Berg is een Duitse fotograaf en filmmaker die in Parijs woont. Zijn fascinatie voor beweging en lichtreflecties is altijd aanwezig in zijn ontwerpen. In het interview onthult hij wat helpt om zijn werk fris en levendig te houden, wat hem inspireert en welke kleur hij helemaal niet mooi vindt in zijn foto's. Zijn advies aan aspirant-fotografen:"Doe gewoon wat je leuk vindt, en vergelijk jezelf niet met anderen".
5 VRAGEN AAN EDGAR BERG
Bedankt voor de kans om ons een interview te geven. Wilt u zich alstublieft voorstellen aan onze lezers?
Mijn naam is Edgar Berg en ik ben een fotograaf en regisseur, gevestigd in Parijs, Frankrijk. Het onderwerp van mijn werk is vaak de connectie tussen mens en natuur, evenals beweging en groepsdynamiek.
Kunt u ons vertellen hoe u fotograaf bent geworden? Vertel ons iets over over uw foto's (wat interesseert u in het bijzonder, hoe kiest u de kleuren, compositie, thema's enz.)
Ik was altijd al geïnteresseerd in beeldende kunst en begon te experimenteren met grafische vormgeving en webdesign rond de vroege leeftijd van 12 jaar. Door mijn nieuwsgierigheid heb ik verschillende gebieden leren kennen, zoals film, CGI, motion design, enz. Uiteindelijk was ik oud genoeg om communicatie te studeren en tegelijkertijd te werken als ontwerper in een motion design bureau in Parijs.
Mijn dagelijks traject naar het werk door de tijdloze en magische straten maakte iets los in mij en uiteindelijk pakte ik een camera vast. Parijs kan nu worden omschreven als de geboorteplaats van mijn fotografie.
Foto: Edgar Berg
Hoe raak je geïnspireerd? En wat inspireert jou het meest? Films, boeken of tijdschriften? Of wat je omringt?
Voor het grootste deel zou ik zeggen dat ik geïnspireerd raak door bijna alles in het dagelijks leven. Dat kan een reflectie van licht over een gebouw zijn, of een oude man met een hoed die de krant leest in het park. Ik ben niet actief op zoek naar inspiratie, maar ben me bewust van mijn omgeving wanneer ik buitenshuis ben. Je zal verbaasd zijn hoe kleine details kunnen veranderen in grote ideeën. Daarnaast zijn de voor de hand liggende manieren om ideeën te vinden voor mij beelden, schilderijen en oude films kunnen zeker ook een bron van inspiratie zijn.
Foto: Edgar Berg
U doet veel modefotografie. Wat trok u aan tot dat type van fotografie? Hebt u een routine voor het omgaan met deelnemers in een portret- sessie?
Toen ik met fotografie begon, concentreerde ik me meer op de persoon voor me en probeerde ik een manier te vinden om hun ware karakter en schoonheid vast te leggen. Tegenwoordig ben ik meer geïnteresseerd in momenten die surrealistisch aanvoelen, en benader ik het eerder als een vorm van storytelling. Ik herinner me dat ik als kind al altijd gefascineerd was door bewegingen en stroming. Specifiek die van breakdancers en extreme sporten zoals skateboarden. Dat zijn dingen die ik echt wil verkennen en in mijn werk wil verwerken wanneer ik dat mogelijk acht. Als ik zie hoe ik doorheen de tijd geëvolueerd ben, zie ik mezelf heen en weer gaan tussen verschillende periodes van mijn fotografie, waardoor het fris en levendig blijft.
Foto: Edgar Berg
Beslist u ervoor of erna of u de foto's in zwart-wit toont, dan wel in kleuren?
Als ik digitaal fotografeer, zet ik de preview van mijn camera altijd op zwart-wit. Dat helpt me om de meeste afleidingen waarmee je in het heetst van de strijd te maken krijgt, te elimineren en om echt op compositie en expressie te focussen. Bovendien kunnen de meeste schermen het kleurengamma niet nauwkeurig weergeven, waardoor ze een verkeerd gevoel van kleuren en helderheid geven.
Maar om uw vraag precies te beantwoorden: Ik weet niet altijd welke foto uiteindelijk zwart-wit zal zijn. Behalve wanneer ik de kleur van een bepaalde outfit niet mooi vind of de achtergrond veel groen gras bevat. Ik ben geen grote liefhebber van groen op foto's.
Foto: Edgar Berg
Is er een advies dat u uw collega's zou willen geven?
Om te beginnen met wat voor de hand ligt: doe gewoon wat je leuk vindt en vergelijk jezelf niet met anderen. Er is altijd een grotere vis daarbuiten, die al is waar jij jezelf in de toekomst zou willen zien. Langzaam maar zeker beter worden, dat is de manier waarop het moet gaan. Daarnaast denk ik dat het altijd goed is om in contact te komen met mensen uit verschillende creatieve domeinen, die je kunnen inspireren om verder te kijken. Zorg ervoor dat het leuk blijft!