De belichtingsdriehoek: diafragma, sluitertijd, ISO

Van WhiteWall redactie

Beheers de belichtingsdriehoek, beheers fotografie

De basiselementen die de belichting van een foto beïnvloeden zijn licht, diafragma en ISO. Het licht bepaalt de hoeveelheid beschikbare helderheid, het diafragma regelt de opening van de lens en dus de hoeveelheid binnenkomend licht, en de ISO-gevoeligheid beïnvloedt de lichtgevoeligheid van de beeldsensor. Om de perfecte balans tussen licht en schaduw te vinden, is een grondig begrip van deze factoren essentieel. Fotografen moeten de nuances van deze parameters in elke situatie beheersen. Dit is de enige manier om nauwkeurige foto's te maken. Wij laten zien wat belangrijk is.

Diafragma, sluitertijd, ISO

Hier nemen we de effecten van diafragma, sluitertijd en ISO op uw opnamen onder de loep. We bekijken de positieve en negatieve factoren van de afzonderlijke waarden - en laten zien hoe ze op elkaar inwerken. Want alleen samen, en niet alleen, kunnen deze factoren hun volle effect bereiken om unieke beelden vast te leggen. Maar maakt u zich geen zorgen, diafragma, sluitertijd en ISO zijn niet zo ingewikkeld. En als u eenmaal perfect begrijpt hoe deze waarden op elkaar inwerken, kunt u alle fotografische genres onder de knie krijgen.

Functie en effect van het diafragma op uw afbeeldingen

Het diafragma van een lens instellen is een van de basisprincipes van fotografie. Het diafragma kan niet alleen worden gebruikt om de hoeveelheid invallend licht te regelen, maar heeft ook een directe invloed op het beeldresultaat. Het effect van het diafragma en de manier waarop het wordt ingesteld, kan in het begin echter enigszins verwarrend overkomen. De reden hiervoor is meestal de zogenaamde diafragmaschaal (f/schaal), waarvan de naamgeving voor velen in eerste instantie tegenstrijdig is met de functie. U kunt hier meer over te weten komen in de volgende sectie. Eerst zullen we kort de eigenlijke functie van het diafragma uitleggen:

Hoe het diafragma werkt, is snel uitgelegd: eenvoudig gezegd is het gewoon een opening in de lens waardoor het licht op de sensor van de camera valt. Deze opening bestaat uit verschillende bladen die elkaar overlappen - ook wel diafragmabladen genoemd. Deze kunnen meer gesloten of geopend worden, afhankelijk van het f-getal. Dit bepaalt hoeveel licht er op de sensor valt. Diafragma f/1 staat voor een bijna volledige opening van het diafragma met maximale lichttransmissie, terwijl diafragma f/22 bijvoorbeeld maar heel weinig licht doorlaat naar de sensor vanwege de kleine diafragmaopening.

Bijgevolg laat een groot diafragma zoals f/2 veel meer licht door dan een klein diafragma zoals f/16. Tot slot wordt het enigszins verwarrend om de verschillende diafragmawaarden te labelen: Waarom verspringen de waarden van f/4 naar f/5.6 naar f/8? En waarom staat een kleine waarde zoals f/2 voor een groter diafragma dan f/22? De antwoorden vindt u in de volgende paragraaf.

De wiskunde achter de diafragmawaarde

De reden voor de diafragma-aanduidingen zoals f/1.8, f/4, f/11 of f/22 is eenvoudig: het f-getal f/ is geen fysieke eenheid die de diameter van de diafragmaopening kan aangeven. Het is eerder een dimensieloze verhouding die wordt berekend uit de diameter van het diafragma en de brandpuntsafstand. Bijvoorbeeld, f/4 betekent dat de brandpuntsafstand (f) moet worden gekwadrateerd om de dimensie van het diafragma te verkrijgen. Bij f/16 wordt de brandpuntsafstand gedeeld door 16 om het diafragma te verkrijgen.

Op het eerste gezicht lijkt de volgorde waarin de diafragmawaarden op een camera worden ingesteld ook willekeurig. Er is echter ook een regel: de hoeveelheid licht die door het diafragma op de sensor valt, wordt bepaald door de oppervlakte van het diafragma. Daarom moeten de diafragmawaarden ook als "vierkant" worden beschouwd. f/2 in het kwadraat is gelijk aan 4, f/4 in het kwadraat is gelijk aan 16, enz.

In de fotografie is de term f-stop ingeburgerd, die als volgt is gerelateerd: één f-stop meer wordt geassocieerd met een verdubbeling van de lichtinval. Als de randlengte echter wordt verdubbeld, wordt de oppervlakte verviervoudigd. Vermenigvuldiging van de randlengte met "wortel 2" houdt rekening met dit feit; in dit geval verdubbelt de oppervlakte alleen maar. De f-stops zijn het resultaat: f/2 vermenigvuldigd met de vierkantswortel van 2 geeft f/2.8, en f/5.6 vermenigvuldigd met de vierkantswortel van 2 geeft f/8. Een eenvoudige manier om te onthouden dat hogere waarden een kleinere opening betekenen, is om de f/waarden voor te stellen als fracties; f/8 zou gelijk zijn aan 1/8 of f/16 zou gelijk zijn aan 1/16.

Wat het diafragma met scherptediepte te maken heeft

Bijschrift: Een klein diafragma zoals f/2 wordt vaak gebruikt voor portretten zodat de achtergrond op een artistieke manier wazig wordt.

Natuurlijk is het diafragma niet de enige factor die de belichting van een opname bepaalt. De sluitertijd en ISO-gevoeligheid hebben ook invloed op hoeveel licht er nodig is om een beeld te produceren. Met de automatische en halfautomatische standen op de camera kunt u de waarden gericht selecteren.

Hoewel de lens en de camera altijd maar op een heel specifiek punt scherp kunnen stellen, heeft de keuze van het diafragma invloed op de scherpte van het beeld - meer precies, op het gebied voor en achter het scherpgestelde punt dat nog steeds scherp is. Dit gebied staat bekend als de scherptediepte. Een klein diafragma creëert meer scherptediepte dan een groot diafragma. Een groot diafragma kan daarom worden gebruikt om een onderwerp meer uit te snijden, omdat de achtergrond sneller onscherp wordt. Tegelijkertijd kan de belichtingstijd verkort worden omdat er meer licht op de sensor valt door het diafragma.

Dit heeft voordelen voor portret- en sportfotografie. Scherpstellingsfouten worden echter zichtbaarder in het beeld. Een kleiner diafragma keert dit effect om: Een groter beeldgebied lijkt scherp en scherpstelfouten kunnen gemakkelijker worden verborgen. Een groot diafragma zoals f/16 wordt daarom altijd gebruikt als er bijzonder veel details in het beeld moeten worden vastgelegd, bijvoorbeeld bij macro- of landschapsfotografie. De belichtingstijd moet echter meestal dienovereenkomstig worden verlengd om een geschikte belichting te krijgen. In elk geval zijn vaste handen, een beeldstabilisator of zelfs een statief meestal nodig voor lange belichtingstijden of meer gesloten diafragma's.

Pas op voor diffractie

Bijschrift: Hoe groter de diafragmawaarde, hoe groter de scherptediepte. Maar wees voorzichtig: een te hoge waarde kan leiden tot een lichte algehele onscherpte.

Het kleinste diafragma van een lens, zoals f/2.8, biedt over het algemeen de grootste scherptediepte voor uw opnamen. Dit kan echter ook resulteren in een lichte onscherpte van het hele beeld. Dit optische fenomeen staat bekend als diffractie. Het treedt op omdat het invallende licht aan de harde randen van de diafragmalamellen gebroken en dus afgebogen wordt. In principe treedt diffractie op bij elk diafragma, maar hoe kleiner het diafragma (bijv. f/22), hoe sterker het effect.

Het verscherpen van de afbeelding in de nabewerking op de computer kan hier een zekere verbetering opleveren, maar resultaten van perfecte kwaliteit kunnen worden bereikt als het diafragma iets wijder wordt geopend - bijvoorbeeld tot f/16 in plaats van f/22. Bovendien is de sluitertijd meestal langer bij een zeer gesloten diafragma. Aangezien de sluitertijd in dit geval dienovereenkomstig verlengd moet worden, kan er ook bewegingsonscherpte in het beeld optreden. Als alternatief kunt u het diafragma ook iets wijder openen, optische beeldstabilisatie gebruiken of een stabiel statief gebruiken om in de betreffende situatie altijd de scherpste opnamen te krijgen.

Prachtige lichtpuntjes: Hoe de diafragmalamellen de bokeh beïnvloeden

Het aantal diafragmabladen van een lens heeft een directe invloed op de kwaliteit van de onscherpe gebieden in het beeld, het zogenaamde bokeh. Als vuistregel geldt: hoe meer diafragmabladen, hoe beter, omdat deze zorgen voor een rondere lichtschijf. Het aantal diafragmalamellen kunt u vinden in de technische gegevens van uw lens: In de regel zijn er tussen de vijf en negen lamellen geïnstalleerd. Hoe groter het diafragma, hoe ronder de lichtcirkels op de achtergrond lijken. Bij het diafragmeren naar een kleiner diafragma wordt de eigenlijke vorm van het diafragma duidelijker in het beeld. Dit kan leiden tot lelijke randen en hoeken. Cirkels van licht zijn altijd gemakkelijk te herkennen wanneer kleine lichtbronnen in de onscherpe achtergrond worden geplaatst. Bij het kleinste diafragma ziet u geen lichtschijfjes, maar sterren met kleine pieken die overeenkomen met het aantal lamellen.

Opmerking: Als u met een groot diafragma fotografeert, worden lichtpunten altijd als ronde vormen weergegeven. Als u de lens diafragmeert, worden het aantal en de vorm van de diafragmalamellen zichtbaar.

De sluitertijd virtuoos instellen

Bijschrift: Korte sluitertijden helpen u om bewegende onderwerpen in actie vast te leggen.

De sluitertijd, ook bekend als de belichtingstijd, is de tweede belangrijke factor in de belichtingsdriehoek. Deze bepaalt hoe lang het licht op de sensor valt - wat ook bepaalt of een onderwerp op de foto scherp of onscherp zal zijn.

Een foto is pas echt scherp als de contouren en details van een onderwerp duidelijk te herkennen zijn. Om dit te bereiken, moet bij het maken van foto's aan twee voorwaarden worden voldaan: Ten eerste moeten de lichtstralen precies op het sensorvlak worden gericht. De sensor moet dus correct scherpgesteld zijn. Ten tweede mag het onderwerp indien mogelijk niet bewegen tijdens de opname. Als dit het geval is, kan de fotograaf dit tot op zekere hoogte tegengaan met een zeer korte belichtingstijd.

De fotograaf moet daarom voortdurend afwegingen maken: Hoe snel moet de sluitertijd zijn om een bewegende scène als haarscherp "stilstaand beeld" op de geheugenkaart vast te leggen? Relatief lange sluitertijden van 1/125 seconde en langer kunnen worden gebruikt door landschaps- en architectuurfotografen en fotografen van mensen die stilzitten voor een foto. Bij het fotograferen van sportevenementen, dieren of zelfs spelende kinderen is het daarentegen raadzaam om de sluitertijd te verkorten tot minstens 1/500 seconde, en zelfs sneller voor snelle, vaak impulsieve bewegingen, omdat het hoofdonderwerp anders onscherp lijkt.

Overweeg de opnameafstand en brandpuntsafstand

Het kiezen van de juiste belichtingstijd is echter niet zo eenvoudig. De doorslaggevende factor is niet de snelheid van het object, maar hoe ver het tijdens de belichting in de betreffende beeldsectie beweegt. Neem bijvoorbeeld voetbal: Als u een relatief korte brandpuntsafstand hebt en bijna het hele veld kunt zien, kunt u een iets langere belichtingstijd van ongeveer 1/250 sec. kiezen, omdat de individuele spelers maar relatief klein zijn in de beeldsectie en hun positie slechts een fractie van een millimeter verandert. Als u daarentegen uw telelens wilt gebruiken om de parade van een keeper in het juiste licht te zetten, is een belichtingstijd van meer dan 1/1000 van een seconde aan te raden om de acrobatische sprongen zonder "onscherpte" te bevriezen.

Omgekeerd betekent dit dat iedereen die foto's maakt met een groothoeklens zich minder zorgen hoeft te maken over de belichtingstijden. Als u daarentegen met een telelens reist, moet u letten op korte belichtingstijden. Dit geldt des te meer als u zonder statief fotografeert, want zelfs als het onderwerp niet beweegt - uw hand kan bewegen, al is het maar minimaal. Dit lichte wiebelen of trillen is vooral merkbaar bij een hoge vergroting.

Praktische vuistregel: de limiet uit de vrije hand

Een beproefde fotografenregel helpt u om uw "limiet uit de vrije hand" in te schatten: De sluitertijd mag niet langer zijn dan de reciproke van de effectieve brandpuntsafstand. Voor een 200 mm objectief op een DSLR met een APS-C sensor geldt het volgende: cropfactor 1,5, vermenigvuldigd met 200 mm resulteert in een effectieve brandpuntsafstand van 300 mm. De sluitertijd mag daarom niet langer zijn dan 1/300 s. Als u een vaste hand of apparatuur met beeldstabilisatie hebt, kunt u de sluitertijd iets verlengen, maar alle anderen zullen het prima doen als ze zich aan deze vuistregel houden.

Voldoende licht op de sensor

De belichtingstijd bepaalt niet alleen de scherpte van een beeld, maar ook de hoeveelheid licht die op de sensor valt. Hoe korter de belichtingstijd, hoe donkerder het beeld. Tenzij de lagere hoeveelheid licht op een andere manier wordt gecompenseerd, bijvoorbeeld door het diafragma te openen of een hogere ISO-gevoeligheid te gebruiken. Het bereiken van een uitgebalanceerde belichting in de handmatige opnamemodus ("M") vereist enige ervaring. Met bijna alle systeemcamera's is het echter ook gemakkelijker. Dit is met de semi-automatische opnamestanden "Tv" ("Time Value") of "S" ("Shutter Priority"), ook bekend als "Time Priority". Hier stelt de fotograaf gewoon de belichtingstijd in. De camera bepaalt automatisch het juiste diafragma om een voldoende belicht beeld te krijgen. Afhankelijk van het cameramodel wordt deze modus daarom soms ook "sluiterprioriteit" genoemd.

Deze opnamemodus wordt ten zeerste aanbevolen voor iedereen die zijn eerste ervaringen met fotografie opdoet. Hiermee kunt u zich volledig concentreren op het samenspel van belichtingstijd en scherpte. De camera doet de rest.

Professionele fotografen geven er de voorkeur aan om het gebrek aan licht zelf te compenseren in de handmatige opnamemodus. Zij zijn bekend met de "belichtingsdriehoek" met de drie parameters die de helderheid van het beeld beïnvloeden: Diafragma, sluitertijd en ISO. Als u een van de drie parameters halveert, bijvoorbeeld door de sluitertijd te verkorten van 1/125 seconde naar 1/250 seconde, moet u een andere parameter verdubbelen om dit te compenseren, bijvoorbeeld door het diafragma te openen van f/5.6 naar f/4.0 of de lichtgevoeligheid te verhogen van ISO 400 naar ISO 800. Dan blijft de hoeveelheid licht gelijk aan de lichtsterkte. Dan blijft de hoeveelheid licht gelijk en heeft de kortere belichtingstijd geen invloed op de foto als onderbelichting.

Welke belichtingstijd u wanneer moet gebruiken: Tips en trucs

Lange belichting met creatieve vervaging

Bijschrift: Landschapsfotografen vertrouwen op lange belichtingstijden om stromend water vast te leggen in een zijdeachtige waas terwijl het strakke landschap scherp blijft.

De meeste fotografen willen haarscherpe beelden. Anderen houden ervan om het beeld onscherp te maken om dynamische accenten te creëren of bewegingssequenties te visualiseren. Een voorbeeld hiervan zijn nachtelijke lichtschilderijen, waarbij de koplampen van passerende auto's als gloeiende strepen op het onderwerp te zien zijn dankzij een langere belichtingstijd.

Bewegingsonscherpte is ook zeer geschikt om de snelheid van een object te benadrukken. Bijvoorbeeld als de spaken van een fiets onscherp lijken. Zorg er echter wel voor dat andere belangrijke elementen, zoals het frame van de fiets en de fietser, scherp zijn, anders ziet de afbeelding er onprofessioneel uit.

Lange belichting kan ook gebruikt worden om bezienswaardigheden "zonder toeristen" vast te leggen: Bezoekers blijven meestal maar een paar seconden op één plek. Met een belichting van enkele minuten verdwijnen ze daarom - als bij toverslag - uit het onderwerp. Om een dergelijke opname bij daglicht te maken, moet de hoeveelheid licht drastisch worden verminderd. Hiervoor wordt een grijsfilter (neutrale dichtheidsfilter) voor de lens geschroefd.

Bij de meeste cameramodellen is de maximale sluitertijd die ingesteld kan worden 30 seconden; soms is een sluitertijd van 60 seconden ook mogelijk. Als u een nog langere sluitertijd nodig hebt, kunt u vaak de modus "Bulb" activeren. De sluiter blijft open zolang u de ontspanknop ingedrukt houdt.

Leg snelle bewegingen vast met een snelle sluitertijd

Bijschrift: Om bewegende onderwerpen te bevriezen, hebt u bijzonder korte belichtingstijden nodig.

Korte belichtingstijden zijn ideaal voor het visualiseren van extreem snelle processen die voor het menselijk oog niet meer waarneembaar zijn. Voorbeelden hiervan zijn het flapperen van de vleugels van een kolibrie of het uiteenspatten van een "waterbom". Hiervoor zijn extreem korte belichtingstijden van ongeveer 1/8.000 van een seconde nodig. Er valt echter zo weinig licht op de sensor in deze korte tijd dat kunstlicht moet worden gebruikt om het aan te vullen. Hiervoor worden flitsers met "High Speed Synchronisation" (HSS) gebruikt.

Motorsportfotografen vertrouwen ook op bijzonder snelle sluitertijden. Het is hier echter moeilijk om te flitsen, omdat de afstand tot de raceauto's op de ring te groot zou zijn - en de onderwerpen te groot. Ze compenseren dit met de derde, belangrijke waarde in de belichtingsdriehoek: de ISO. U verhoogt deze om de basisbelichting van de foto iets te verhogen. Er zijn hier echter ook een paar valkuilen waar u op moet letten.

Beeldruis onder controle: Hoe lichtgevoeligheid (ISO) afbeeldingen beïnvloedt

Bijschrift: Astrofotografie en nachtfotografie zijn de klassieke opnamen waarvoor een hogere ISO-waarde nodig is vanwege het lage omgevingslicht.

ISO stamt uit de tijd van de analoge fotografie en stond voor de lichtgevoeligheid van de film. De lichtgevoeligheid van het negatief was een belangrijke factor in analoge fotografie. U dacht van tevoren goed na over welke onderwerpen u de komende 24 of 36 opnamen wilde fotograferen en probeerde de lichtsituatie in te schatten. Vervolgens koos u voor een fijnkorrelige negatieffilm met ISO 100 of een meer lichtgevoelige met ISO 800 en moest u met deze beslissing leven tot de filmcassette vol was.

Digitale fotografie maakt het gemakkelijker: de ISO-instelling is niet langer een vaste waarde, maar kan van beeld tot beeld aan het onderwerp worden aangepast. De camera's van tegenwoordig bieden zowel lage ISO-instellingen als hoge ISO-instellingen die zo hoog zijn dat ze in veel gevallen de flitser overbodig maken. Deze functie geeft de fotograaf veel meer vrijheid in de keuze van diafragma en sluitertijd. Maar er zit een addertje onder het gras: hoe hoger de ISO-instelling, hoe meer ruis er in de foto wordt geïntroduceerd.

Terwijl speciale coatingprocessen de lichtgevoeligheid van negatieffilms verhogen, wordt het signaal in camerasensoren gewoon versterkt. Met een hogere ISO-gevoeligheid wordt dezelfde hoeveelheid invallende fotonen dus helderder geïnterpreteerd. Dit is belangrijk in alle situaties waarin het beschikbare licht de beperkende factor is en de fotograaf het diafragma niet verder wil openen of de belichtingstijd niet wil verlengen om creatieve redenen. In de praktijk betekent dit dat als u de ISO-waarde verdubbelt, u het diafragma of de sluitertijd met een factor kunt verlagen. Dus als u de ISO-gevoeligheid verhoogt van 200 naar 400, kunt u de sluitertijd verkorten van 1/125 s naar 1/250 s of het diafragma sluiten van f/5.6 naar f/8 zonder dat het beeld te donker wordt.

Pas op voor hoge ISO

Digitale technologie biedt een zeer breed scala aan ISO-instellingen. In tegenstelling tot negatieve films, waar ISO 3.200 de bovengrens is, spelen beeldsensoren in een andere competitie: ISO 102.400 is niet langer een recordwaarde, en deze instelling wordt door veel huidige modellen aangeboden.

Ondanks al deze verbeteringen geldt er nog steeds één basisregel van de fotografie: Stel de ISO-gevoeligheid alleen zo hoog in als nodig is. Hoewel het verhogen van het signaal leidt tot een hogere beeldhelderheid, leidt het ook tot een hogere achtergrondruis van de sensor, bekend als "beeldruis" in de fotografie.

Deze ruis bestaat uit twee componenten: Bij luminantieruis zien sommige pixels er te helder of te donker uit; bij kleur- of chrominantieruis zien ze er heel anders uit, d.w.z. "verkeerd" gekleurd. Wanneer u opnamen maakt met hoge ISO-waarden, kan er een kleurrijke confettiregen op donkere beeldgebieden vallen. De mate waarin de helderheids- en kleurruis een effect heeft en of het grote patronen vormt, is afhankelijk van het cameramodel.

Een soortgelijk effect treedt op bij extreem lange belichtingen. Dit is bijvoorbeeld het geval bij astrofotografie. Hier wordt de achtergrondruis groter door de lange sluitertijd. Bij veel camera's kan deze ruis intern worden verwijderd met de zogenaamde "dark frame subtraction": na de eigenlijke belichting maakt de camera een tweede opname van dezelfde duur, maar met gesloten sluiter. Dit "donkere frame" toont het specifieke patroon van de beeldruis. Het kan worden gebruikt als sjabloon voor filtering. Dit levert verbazingwekkend heldere beelden van de sterrenhemel op.

De hoge lichtgevoeligheid werkt niet alleen beeldruis in de hand, maar heeft ook een ander, minder voor de hand liggend nadeel: het dynamisch bereik van de beelden neemt snel af.

De juiste ISO: toepassingsvoorbeelden in de praktijk

ISO 6.400 of ISO 200? Er is geen algemeen antwoord op deze vraag; het hangt af van het onderwerp en de lichtomstandigheden. We hebben hier een paar typische voorbeelden samengesteld om het voor u gemakkelijker te maken om de ISO-waarde te beoordelen.

Bewegingsonscherpte

Met een belichtingstijd van enkele seconden verandert een waterval in een sluier. Dit kan worden bereikt met een lage ISO-gevoeligheid.

Fine-Art

Om de kleinste details in de beste kwaliteit weer te geven, moet u indien mogelijk werken met een lage gevoeligheid van ISO 200 of minder. De laagste ISO-waarde kan variëren afhankelijk van de camera en de sensor. Tip: Schakel "Auto-ISO" uit, omdat de camera zonder uw toestemming snel naar hoge ISO-waarden grijpt, vooral in een donkere omgeving zoals hier in het stilleven.

Portretfotografie & modefotografie

Portretfotografen werken met een open diafragma om mensen tegen een onscherpe achtergrond uit te snijden. Hoge ISO-gevoeligheden zijn hiervoor meestal niet nodig. Tip: Gebruik waar mogelijk de laagste ISO-gevoeligheid om de best mogelijke beeldkwaliteit te garanderen.

Sport- & actiefoto's

Snelle bewegingen kunnen alleen worden bevroren met zeer korte belichtingstijden, zoals 1/2000 van een seconde. Dit vereist meestal een hogere ISO-instelling zodat er voldoende licht op de sensor valt.

Concerten, evenementen, indoor evenementen

Als de lichtsfeer op locatie sfeervoller en iets donkerder is, wordt vaak de term "moeilijke lichtomstandigheden" gebruikt. Hier hebt u meestal geen andere keuze dan de ISO te verhogen, omdat noch langere belichtingstijden noch een groter diafragma mogelijk zijn of zouden helpen. Bij concerten heeft het geen zin om de flitser aan te zetten, omdat het kunstlicht de sfeer zou verpesten. Het is beter om moedig de ISO-gevoeligheid te verhogen.

Tele brandpuntsafstanden: Fotografie van dieren en wilde dieren

Bij het werken met lange brandpuntsafstanden, zoals bij dierenfotografie, zijn vaak korte belichtingstijden nodig om onscherpte te voorkomen. Om te voorkomen dat het beeld te donker wordt, moeten ook hier vaak hogere ISO-waarden worden gebruikt.

ISO automatisch: Kwaliteitsgarantie door beperking

Als u de ISO niet zelf in de gaten wilt houden, kunt u deze taak via de automatische ISO-functie aan uw camera delegeren. Om echter te voorkomen dat deze naar astronomische ISO-waarden grijpt, is het aan te raden om de lichtgevoeligheid van de automatische functie tot een maximumwaarde te beperken.

De instelling "Auto ISO-bereik" vindt u in het cameramenu. Hier kunt u vaak ook een belichtingstijd opgeven die niet onderschreden mag worden - belangrijk bij opnamen uit de hand.

Achtergrondkennis: Wat is ISO eigenlijk?

De afkorting "ISO" staat voor "International Organization for Standardisation". Deze standaard combineert sinds 1974 de voorheen geldende ASA- en DIN-cijferwaarden en beschrijft de lichtgevoeligheid van negatief- en diafilms. In de digitale fotografie is deze aanduiding voor de lichtgevoeligheid van de sensor overgenomen, maar helaas is de standaardisatie verloren gegaan. Elke fabrikant kookt zijn eigen soep, de ISO-waarden van de verschillende cameramodellen zijn erg verschillend en kunnen daarom niet noodzakelijkerwijs vergeleken worden. Wat wel hetzelfde is gebleven, is dat hoe hoger de ISO, hoe gevoeliger de sensor is voor licht.