Mensen in het middelpunt – Vivien Liskovsky

Wat doe je precies bij WhiteWall en hoe leef je je passie voor fotografie uit in je dagelijkse werk?

Sinds 2018 ben ik verantwoordelijk voor onze locatie in Parijs. Mijn rol bestaat voornamelijk uit het adviseren van onze klanten om hen te helpen het beste product voor hun foto's te vinden en ervoor te zorgen dat hun afdrukgegevens correct worden voorbereid.

Met mijn technische expertise en ervaring als fotograaf help ik bij het maken van onvergetelijke tentoonstellingen en het doen herleven van gekoesterde herinneringen aan de muren van de huizen van onze klanten. Fotograaf zijn speelt hierbij een cruciale rol. Hoewel werken in drukkerijen en fotograaf zijn verschillende disciplines zijn, heb ik een manier gevonden om ze te combineren op een complementaire manier, waarbij ik zowel een artistieke als technische dimensie toevoeg aan mijn klantconsultaties. Dit is een duidelijke kracht in het dagelijks leven.

Kun je ons iets vertellen over wanneer je bent begonnen met fotograferen en hoe je daarmee bent begonnen? En hoe is je fotografie in de loop der tijd veranderd, bijvoorbeeld qua onderwerp?

Ik heb mijn opleiding tot fotograaf in 2016 afgerond met een focus op mode. Ik heb echter altijd foto's gemaakt, zelfs als kind al. Mijn vader en opa waren altijd op zoek naar hun camera's omdat ik dan met hen verdween om foto's te maken. Ik heb mezelf nooit afgevraagd wat ik later wilde worden, want fotografie heeft altijd gevoeld als een natuurlijk carrièrepad voor mij, bijna alsof het vanaf het begin in me zat ingebakken. Mijn benadering is altijd artistiek geweest, met als doel iets blijvends te creëren. Als kunstenaar is dit een levensproject met constante vragen en beweging, wat ook goed is, want stilstaan is niet goed voor de creativiteit.

Qua onderwerpen richtte ik me aanvankelijk op mode, grotendeels vanwege mijn opleiding, maar ik had altijd het gevoel dat er iets ontbrak. Uiteindelijk ben ik overgestapt op meer artistieke projecten die zich richten op mensen. Tijdens de Covid pandemie had ik een “openbaring” die ertoe leidde dat ik mijn twee passies ging combineren: fotografie en muziek. Ik zal nooit de sensatie vergeten toen ik als fotograaf voor een groot podium in Parijs stond - het bevestigde dat ik had gevonden wat ik altijd had gemist in mijn werk. Ik blijf aan deze twee gebieden werken in mijn fotografische projecten.

Foto: Vivien Liskovsky

Vertel ons meer over je foto's. Wat is je belangrijkste focus? Hoe kies je de kleuren, compositie, thema's, etc.?

Mijn belangrijkste focus ligt op het werken met mensen op een artistieke manier, of het nu gaat om portretten, evenementen, concerten of modefotografie. Ik gebruik vaak analoge technieken omdat ik vind dat analoge fotografie, vooral in zwart-wit, een onbeschrijfelijk karakter heeft.

Vooral concertfotografie is altijd een uitdaging qua belichting. Je weet van tevoren nooit echt hoe de belichting zal zijn en dat vind ik opwindend. Het is als “creatief in het diepe springen”, waarbij je je ter plekke moet aanpassen.

Voor freelance projecten neem ik graag de tijd. Het idee ontwikkelt zich als een goede wijn en als het eenmaal klaar is, ga ik op zoek naar het perfecte model. Voor mij gaat het allemaal om de connectie en de emotionele expressie die uit die relatie voortkomt. Ik wil mensen tijdens de shoot onderdompelen in een feelgood bubbel, waardoor ze de kans krijgen om even tot rust te komen in het snelle tempo van het dagelijkse werkleven.

Foto: Vivien Liskovsky

Hoe raak je geïnspireerd? En wat inspireert je het meest? Films, boeken of tijdschriften? Of wat je omringt?

Op het gebied van concertfotografie springt het concert van PJ Harvey in de Olympia Hall in Parijs er voor mij uit. De beelden van die avond leggen de emoties, de identiteit en de sfeer van het evenement perfect vast. Ik heb deze foto's gemaakt met een kleine 35mm camera uit 1976, de Rollei 35s.

Op het gebied van portretfotografie ben ik vooral trots op mijn eerste project met twee modellen in een prachtig appartement in Parijs. Ik organiseerde alles, van de kleding tot de locatie, en schoot de serie met een Hasselblad 500C/M. Ik herinner me nog levendig de voorpret toen ik de films naar de ontwikkelaar bracht, want het was een van mijn eerste echte series met de Hasselblad. De resultaten produceerden een serie gelukshormonen en kwamen overeen met het idee dat ik in mijn hoofd had. Ik houd gewoon van de diepte in deze serie.

Foto: Vivien Liskovsky

Wat inspireert jou? En wat inspireert jou? Films, boeken of tijdschriften? Of wat je omringt?

Ik haal inspiratie uit het leven, de mensen om me heen en muziek.

Wat is je absolute favoriete WhiteWall product? En waarom?

Mijn favoriete product is de fotoprint onder mat acrylglas. Het elimineert reflecties, waardoor kijkers volledig in het werk kunnen opgaan. De textuur van het glas voegt een uniek karakter toe dat perfect past bij mijn fotografie. De Fine Art print op Dibond heeft echt mijn interesse gewekt en zou ook heel goed bij mijn werk passen.

Heb je nog tips die je wilt doorgeven aan andere fotografieliefhebbers?

Laat niets je creativiteit tegenhouden, gebruik niet alleen je smartphone om foto's te maken, maar geloof in jezelf.

Wat moeten we nog meer over je weten?

Ondanks alle negatieve meningen in mijn carrière dat Parijs alleen een droom zou blijven, dat mijn Frans nooit goed genoeg zou zijn om de taal te spreken in mijn schooltijd, verhuisde ik in 2018 naar Parijs met alleen een enkeltje en de benodigdheden en oui, je parle très bien français. Ik leef nu mijn eerste droom en hoop binnenkort mijn tweede droom te vervullen, namelijk een succesvolle fotograaf worden en van mijn passie leven.