ENTREVISTA CON HENGKI KOENTJORO

Háblenos de usted.

Nací en Semarang, Java Central, Indonesia. Mi primer contacto con la fotografía fue a los 11 años. Mis padres me regalaron una Kodak Pocket y desde entonces no he vuelto la vista atrás. Esta cámara me ayudó a poner en marcha mi imaginación, que creo que es el aspecto más importante de ser artista en general. Después fui al Brooks Institute of Photography de Estados Unidos para estudiar más sobre fotografía en blanco y negro. El legendario Ansel Adams fue el primer ídolo que me inspiró el mundo monocromo. El sistema de zonas de Ansel Adam me hizo ver el blanco y negro con más detalle, sobre todo con la posibilidad de "jugar" con la tonalidad del medio. No se trata sólo de 2 colores; Blanco y Negro, sino de un espectro totalmente diferente que consiste en infinitos matices de grises. Este conocimiento me ha permitido hacer muchas cosas para crear fotografías atmosféricas que acentúan el estado de ánimo y los matices. Es una forma de arte porque tú eres lo que fotografías. Debes insertar tu personalidad en tu trabajo para que pueda surgir un estilo que sea únicamente tuyo.

¿Puede hablarnos un poco de cómo se convirtió en fotógrafo?

Me encantaba la idea de congelar y conservar los momentos para verlos más tarde. Era una tecnología nueva para mí a esa temprana edad y me intrigaba mucho, por lo que cautivó mi imaginación. Por aquel entonces, en 1974, la película en color era muy rara y difícil de revelar, así que el blanco y negro era la única opción para mí. Hice muchas fotografías en blanco y negro durante años y, por el camino, entrené mis ojos para ver en monocromo. Cuando estaba en mi escuela secundaria superior que estaba expuesto a la obra maestra de la gran Ansel Adams y nunca mirar hacia atrás. Me cautivó la forma en que jugaba con la tonalidad y el rango dinámico de la fotografía en blanco y negro.

Foto: Hengki Koentjoro

Por favor, cuéntenos algo sobre sus imágenes. ¿Qué le interesa especialmente? ¿Cómo elige los colores, la composición, los temas, etc.?

Busco cierta atmósfera y a veces también busco la composición gráfica, las líneas, los detalles y una textura interesante. Todo lo que se perciba como bello, surrealista, misterioso y atmosférico.

Mis fotografías tituladas "Liquid Garden" y "Fertility" retratan la belleza del mundo submarino de una forma surrealista, muy atmosférica. "Fertility" se centra más en la composición y los detalles, el mundo submarino baila en un movimiento sincronizado para crear un bello ritmo en la naturaleza.

¿De dónde viene este interés?

Soy un fotógrafo de bellas artes, por defecto significa: Un género que se hace de forma personal, profundamente subjetiva; expresa las percepciones y emociones de un fotógrafo. Capturamos algo más que una representación meramente realista del sujeto, e intentamos transmitir una interpretación personal. El gran Ansel Adams dijo una vez que no hay que hacer una foto, sino hacerla. Este enfoque me da libertad para expresar mi espíritu y mi interpretación me ha llevado a la interpretación atmosférica de lo surrealista, lo místico o el misterio del mundo submarino.

Foto: Hengki Koentjoro

¿Cómo se inspira? ¿Qué es lo que más le inspira? ¿Películas, libros o revistas? ¿O lo que le rodea?

La naturaleza me inspira. Me encanta la naturaleza; me ayuda a recuperar la cordura. El océano y la montaña en particular tienen ese valor místico y misterioso que admiro profundamente. Vivir en Indonesia es una bendición. Presume de tener 17.000 islas y es conocida por sus "anillos de fuego", donde hay más volcanes activos por isla que en cualquier otro país del mundo. He sido bendecido con estos lugares de recreo y soy libre de ir a donde me plazca sin problema. Es normal que me encante la fotografía de paisaje.

El océano es un elemento significativo en mis fotos y también desempeña un papel importante en mi vida misma. El este de Indonesia es muy conocido por su biodiversidad marina y perfecto para la exploración submarina. Muchas de sus islas aún son vírgenes y sus playas son excelentes. No necesito investigar los lugares; simplemente voy y me pierdo.

La línea ecuatorial hace una cruz transversal justo en el centro de la nación y, en consecuencia, da paso a una fuerte iluminación tropical que crea sombras dramáticas, sobre todo por la mañana y al atardecer.

Foto: Hengki Koentjoro

¿Por qué decidió hacer fotos en blanco y negro bajo el agua?

Con el blanco y negro hay que prestar más atención a las formas, las líneas y la textura. Como no tengo color, intento hacer una fotografía atmosférica bajo el océano; la extraña, rara y maravillosa biodiversidad se puede presentar desde un punto de vista totalmente distinto con sólo blanco y negro. El estado de ánimo y el ambiente son aspectos que intento retratar.

Con el BW hay que prestar más atención a las formas, las líneas y la textura. Como no tengo color, intento hacer una fotografía atmosférica del océano, la extraña, extraña y maravillosa biodiversidad se puede presentar desde un punto de vista totalmente diferente con sólo blanco y negro. El estado de ánimo y el ambiente son aspectos que intento retratar.

Un editor de libros de Indonesia, Afterhours publication, me propuso el proyecto. Les interesan las fotografías porque se trata de fotografía submarina en blanco y negro. Para mí, estas obras representan tanto mi amor por el submarinismo como por la fotografía. Me da la oportunidad de explorar un género que me resulta difícil, sobre todo cuando no hay color. Mi enfoque es más bien una fotografía atmosférica que hace hincapié en los elementos gráficos, como las formas, las líneas y la composición. Este libro no pretende documentar la biodiversidad del océano, sino ser un medio de expresión personal. Titulamos el libro Monohydra. Monohydra es un libro de fotografía artística que retrata la atmósfera y los matices del reino submarino. La palabra agua es Hydra en griego y como el enfoque está en el ojo del surrealismo y el misticismo, creo que sólo encaja si tomo prestada la palabra de la mitología griega.

¿Qué planes tiene para el resto del día?

Continuar con mi pasión por la fotografía y los viajes. La oportunidad de explorar muchos lugares hermosos en Indonesia y con 17.000 islas a su disposición, mi viaje es una historia de amor de por vida con la madre naturaleza. Me siento afortunado de vivir en Indonesia.