Personas en el centro – Vivien Liskovsky

¿Qué haces exactamente en WhiteWall y cómo vives tu pasión por la fotografía en tu trabajo diario?

Desde 2018, soy responsable de nuestra sede en París. Mi función consiste principalmente en asesorar a nuestros clientes para ayudarles a encontrar el mejor producto para sus fotos y garantizar que sus datos de impresión se preparan correctamente.

Con mis conocimientos técnicos y mi experiencia como fotógrafa, ayudo a crear exposiciones inolvidables y a revivir recuerdos entrañables en las paredes de los hogares de nuestros clientes. Ser fotógrafo desempeña un papel crucial en todo esto. Aunque trabajar en imprenta y ser fotógrafa son disciplinas distintas, he encontrado la manera de combinarlas de forma complementaria, aportando una dimensión tanto artística como técnica a mis consultas con los clientes. Esta es una clara fortaleza en la vida cotidiana.

¿Puedes hablarnos un poco de cuándo empezaste a hacer fotos y cómo te iniciaste en ello? ¿Y cómo ha cambiado tu fotografía con el tiempo, por ejemplo en cuanto a temática?

Terminé mi formación como fotógrafa en 2016, centrándome en la moda. Sin embargo, siempre he hecho fotos, incluso de niña. Mi padre y mi abuelo siempre buscaban sus cámaras porque yo desaparecía con ellos para hacer fotos. Nunca me pregunté qué quería ser de mayor, ya que la fotografía siempre me ha parecido una carrera natural, casi como si estuviera arraigada en mí desde el principio.

Mi enfoque siempre ha sido artístico, con el objetivo de crear algo duradero. Como artista, se trata de un proyecto de vida en constante cuestionamiento y movimiento, lo cual también es bueno, porque quedarse quieto no es bueno para la creatividad. En cuanto a los temas, al principio me centré en la moda, en gran parte debido a mi formación, pero siempre sentí que me faltaba algo.

Con el tiempo, cambié hacia proyectos más artísticos centrados en las personas. Durante la pandemia de Covid, tuve una "epifanía" que me llevó a combinar mis dos pasiones: la fotografía y la música. Nunca olvidaré la emoción de ponerme delante de un gran escenario en París como fotógrafa: me confirmó que había encontrado lo que siempre había faltado en mi trabajo. Sigo trabajando en estas dos áreas en mis proyectos fotográficos.

Foto: Vivien Liskovsky

Cuéntanos más cosas sobre tus fotografías. ¿En qué te centras principalmente? ¿Cómo eliges los colores, la composición, los temas, etc.?

Mi enfoque principal es trabajar con personas de forma artística, ya sea en retratos, eventos, conciertos o fotografía de moda. A menudo utilizo técnicas analógicas porque considero que la fotografía analógica, especialmente en blanco y negro, tiene un carácter indescriptible.

La fotografía de conciertos, en particular, es siempre un reto para la iluminación. Nunca sabes realmente cómo será la iluminación de antemano, lo que me parece estimulante. Es como "lanzarse a la piscina de la creatividad", donde debes adaptarte sobre la marcha.

Para los proyectos independientes, me gusta tomarme mi tiempo. La idea evoluciona como un buen vino, y una vez que está lista, busco el modelo perfecto. Para mí, todo gira en torno a la conexión y la expresión emocional que surge de esa relación. Quiero sumergir a la gente en una burbuja de bienestar durante la sesión, dándoles la oportunidad de desacelerar en medio del ritmo acelerado de la vida laboral cotidiana.

Foto: Vivien Liskovsky

¿Hay alguna foto de la que te sientas especialmente orgulloso y, en caso afirmativo, por qué / cómo se creó?

En fotografía de conciertos, destaca para mí el concierto de PJ Harvey en la sala Olympia de París. Las imágenes de esa noche captan perfectamente las emociones de la artista, su identidad y el ambiente del evento. Hice estas fotos con una pequeña cámara de 35 mm de 1976, la Rollei 35s.

En fotografía de retrato, estoy especialmente orgullosa de mi primer proyecto con dos modelos en un precioso apartamento parisino. Lo organicé todo, desde la ropa hasta el lugar, y fotografié la serie con una Hasselblad 500C/M. Recuerdo vívidamente la expectación de llevar las películas a revelar, ya que fue una de mis primeras series reales con la Hasselblad. Los resultados produjeron una serie de hormonas felices y coincidieron con la idea que tenía en la cabeza. Me encanta la profundidad de esta serie.

Foto: Vivien Liskovsky

¿Qué te inspira? ¿Y qué te inspira a ti? ¿Películas, libros o revistas? ¿O lo que te rodea?

Me inspiro en la vida, en la gente que me rodea y en la música.

¿Cuál es tu producto WhiteWall favorito? ¿Y por qué?

Mi producto favorito es la impresión fotográfica bajo cristal acrílico mate. Elimina los reflejos y permite al espectador sumergirse por completo en la obra. La textura del cristal añade un carácter único que encaja perfectamente con mi fotografía. La impresión Fine Art sobre Dibond ha despertado realmente mi interés y también encajaría muy bien con mi trabajo.

¿Tienes algún consejo que quieras transmitir a otros aficionados a la fotografía?

No dejes que nada frene tu creatividad, no te limites a utilizar tu smartphone para hacer fotos, cree en ti mismo.

¿Qué más deberíamos saber de ti?

A pesar de todas las opiniones negativas en mi carrera de que París sólo seguiría siendo un sueño, de que mi francés nunca sería lo suficientemente bueno como para hablar el idioma en mi época escolar, me trasladé a París en 2018 con sólo un billete de ida y lo imprescindible y oui, je parle très bien français. Ahora estoy viviendo mi primer sueño, y pronto espero cumplir mi segundo sueño de convertirme en una fotógrafa de éxito y ganarme la vida con mi pasión.