4 DOMANDE A SØREN SOLKÆR

Puoi raccontarci un po' come sei diventato un fotografo?   

Dopo la scuola superiore ho viaggiato per 18 mesi. Nonostante un budget di viaggio molto limitato, ho comprato la mia prima macchina fotografica reflex e ho dovuto vivere di riso e banane per 4 mesi. La macchina fotografica è diventata la mia chiave per conoscere il mondo. Esploravo luoghi in cui non avrei avuto il coraggio di entrare e avvicinavo sconosciuti che la mia giovane timidezza non avrebbe mai osato affrontare senza una macchina fotografica al collo.

Dopo i miei primi viaggi ho studiato letteratura nordica per un paio d'anni.  Poi ho viaggiato per un altro anno. Questa volta la fotografia era il mio obiettivo principale. Al mio ritorno in Danimarca mi sono iscritta alla FAMU, l'accademia di fotografia e cinema di Praga e ho studiato fotografia lì. Nei 25 anni successivi sono diventato famoso per i miei ritratti cinematografici e stilizzati di musicisti, attori e registi, da Amy Winehouse, Pharrell Williams, Patti Smith, Paul McCartney a David Lynch.

Foto: Søren Solkær

Per favore, condividi qualcosa sulle tue immagini. Qual è il tuo interesse particolare? Come scegli i colori, la composizione, i temi e così via? 

Nel 2017 stavo lavorando a un libro di ritratti retrospettivo di 25 anni e a una mostra presso la National Portrait Gallery in Danimarca. Ho esaminato tutti i miei ritratti per un anno e ho deciso che volevo realizzare un nuovo progetto che non riguardasse la ritrattistica.

La prima cosa che mi è venuta in mente è stato il ricordo sopito di un grande stormo di storni che avevo visto volare in formazioni intriganti quando avevo dieci anni. Ho deciso di recarmi nel Mare di Wadden, sulla costa occidentale danese, dove in primavera e in autunno si verificano le mormorazioni degli storni.

Foto: Søren Solkær

Il progetto ha subito diverse influenze: Sono stato molto ispirato dai tagli su legno e dalla calligrafia giapponese. I grandi paesaggi mi ricordano i vecchi pittori romantici come Caspar David Friedrich. E poi ci sono alcune immagini che assomigliano a schizzi di pittura o a dipinti astratti espressionisti. La carta su cui stampo è la carta giapponese kozo washi, una carta fatta a mano a base di fibre di ginepro e prodotta in fogli con una consistenza pesante. I lavori finali non sembrano fotografie. È quasi come stampare su un tessuto molto organico e credo che questo dia al lavoro una relazione ancora più forte con la pittura.

Nel mio lavoro fino a questo progetto ho sempre lavorato come regista, come creatore. Mi sono occupato di creare concetti, idee e stati d'animo nelle mie immagini. Con Black Sun mi sono aperto alla connessione e alla ricezione della natura. Ho utilizzato le mie precedenti abilità nel processo di editing, nella ricerca di un'espressione visiva per le immagini, nella scelta della carta su cui stampare le immagini, ecc.

Foto: Søren Solkær

Come ti ispiri? E cosa ti ispira di più? Film, libri o riviste? O ciò che ti circonda? 

Le ispirazioni per il mio stile di fotografo vanno dai registi David Lynch e Wong Kar-Wai alle opere del fotografo Philip-Lorca diCorcia e del pittore Caspar David Friedrich. Anche il mio rapporto sensoriale con la natura è una delle principali fonti di ispirazione.

Quali sono i tuoi programmi per il resto della giornata?      

Andare in palestra. Cucinare cibo thailandese per le mie figlie. Andare a una conferenza stasera dal titolo: "Per questo non ci si innamora mai della persona sbagliata".