Il triangolo di esposizione: apertura, velocità dell'otturatore, ISO

Dalla redazione di WhiteWall

Primo piano dell'apertura di un obiettivo fotografico con apertura visibile e motivi di luce riflettente sulle superfici di vetro.

Padroneggi il triangolo dell'esposizione, padroneggi la fotografia

Gli elementi fondamentali che influenzano l'esposizione di una fotografia sono la luce, l'apertura e l'ISO. La luce determina la quantità di luminosità disponibile, l'apertura regola l'apertura dell'obiettivo e quindi la quantità di luce in entrata, mentre la sensibilità ISO influisce sulla sensibilità alla luce del sensore di immagine. Per trovare l'equilibrio perfetto tra luce e ombra, è essenziale una comprensione approfondita di questi fattori. I fotografi devono padroneggiare le sfumature di questi parametri in ogni situazione. Questo è l'unico modo per scattare foto precise. Mostriamo ciò che è importante.

Apertura, velocità dell'otturatore, ISO

Qui diamo un'occhiata più da vicino agli effetti di apertura, velocità dell'otturatore e ISO sui suoi scatti. Esaminiamo i fattori positivi e negativi dei singoli valori - e mostriamo come interagiscono tra loro. Perché solo insieme, e non da soli, questi fattori svolgono il loro pieno effetto per catturare immagini uniche. Ma non si preoccupi, l'apertura, la velocità dell'otturatore e l'ISO non sono così complicati. E una volta che avrà capito perfettamente come interagiscono questi valori, potrà padroneggiare tutti i generi fotografici.

Funzione ed effetto del diaframma sulle sue immagini

L'impostazione dell'apertura di un obiettivo è una delle basi della fotografia. Non solo l'apertura può essere utilizzata per controllare la quantità di luce in entrata, ma ha anche un'influenza diretta sul risultato dell'immagine. Tuttavia, l'effetto dell'apertura e il modo in cui viene impostata possono sembrare un po' confusi all'inizio. La ragione di ciò è solitamente la cosiddetta scala del diaframma (scala f/), la cui nomenclatura è inizialmente contraddittoria rispetto alla funzione per molti. Può saperne di più nella sezione seguente. Prima di ciò, spiegheremo brevemente la funzione effettiva del diaframma:

Il funzionamento del diaframma è spiegato rapidamente: in parole povere, si tratta semplicemente di un foro nell'obiettivo attraverso il quale la luce cade sul sensore della fotocamera. Questa apertura è composta da diverse lamelle che si sovrappongono - note anche come lamelle del diaframma. Queste possono essere chiuse o aperte di più, a seconda del numero f. Questo controlla la quantità di luce che viene fatta passare sul sensore. Il diaframma f/1 indica un'apertura quasi completa del diaframma con la massima trasmissione della luce, mentre il diaframma f/22, ad esempio, lascia passare solo pochissima luce sul sensore a causa della sua piccola apertura.

Di conseguenza, un'apertura grande come f/2 lascia passare molta più luce rispetto a un'apertura piccola come f/16. Infine, si crea un po' di confusione quando si tratta di etichettare i diversi stati dell'apertura: Perché i valori saltano da f/4 a f/5,6 a f/8? E perché un valore piccolo come f/2 corrisponde a un'apertura maggiore rispetto a f/22? Le risposte si trovano nel paragrafo seguente.

La matematica dietro il valore dell'apertura

Il motivo delle denominazioni di apertura come f/1.8, f/4, f/11 o f/22 è semplice: il numero f/ non è un'unità fisica che può indicare il diametro dell'apertura del diaframma. Si tratta piuttosto di un rapporto senza dimensione che viene calcolato dal diametro dell'apertura e dalla lunghezza focale. Ad esempio, f/4 significa che la lunghezza focale (f) deve essere divisa in quarti per ottenere la dimensione dell'apertura. Con f/16, la lunghezza focale viene divisa per 16 per ottenere l'apertura.

A prima vista, anche l'ordine in cui vengono impostati i valori di apertura su una fotocamera sembra arbitrario. Tuttavia, segue anche una regola: la quantità di luce che cade attraverso il diaframma sul sensore è determinata dall'area del diaframma. Di conseguenza, anche i valori di apertura devono essere considerati 'quadrati'. f/2 al quadrato equivale a 4, f/4 al quadrato equivale a 16, ecc.

In fotografia, si è affermato il termine f-stop, che è correlato come segue: un f-stop in più è associato a un raddoppio dell'incidenza della luce. Tuttavia, se la lunghezza del bordo viene raddoppiata, l'area viene quadruplicata. Moltiplicando la lunghezza del bordo per 'radice 2' si tiene conto di questo fatto; in questo caso, l'area semplicemente raddoppia. I f-stop risultano di conseguenza: f/2 moltiplicato per la radice quadrata di 2 dà f/2,8, e f/5,6 moltiplicato per la radice quadrata di 2 dà f/8. Un modo semplice per ricordare che i valori più alti significano un'apertura più piccola è immaginare i valori di f/ come frazioni; f/8 sarebbe uguale a 1/8 oppure f/16 sarebbe uguale a 1/16.

Cosa c'entra l'apertura del diaframma con la profondità di campo

Due donne in abito nero si trovano in un campo. Una guarda la macchina fotografica, l'altra le dà le spalle. Lo sfondo è nebbioso.

Didascalia: Una piccola apertura come f/2 viene spesso utilizzata per i ritratti, in modo che lo sfondo venga sfocato in modo artistico.

Naturalmente, l'apertura non è l'unico fattore che determina l'esposizione di uno scatto. Anche la velocità dell'otturatore e la sensibilità ISO influiscono sulla quantità di luce necessaria per produrre un'immagine. Le modalità automatiche e semiautomatiche della fotocamera le consentono di selezionare i valori in modo mirato.

Sebbene l'obiettivo e la fotocamera possano sempre mettere a fuoco solo un punto molto specifico, la scelta dell'apertura ha un'influenza sulla nitidezza dell'immagine - più precisamente, sull'area davanti e dietro il punto focalizzato che rimane a fuoco. Quest'area è nota come profondità di campo. Un'apertura piccola crea una maggiore profondità di campo rispetto a un'apertura grande. Un'apertura ampia può quindi essere utilizzata per ritagliare maggiormente un soggetto, in quanto lo sfondo diventa sfocato più rapidamente. Allo stesso tempo, il tempo di esposizione può essere ridotto, poiché una maggiore quantità di luce colpisce il sensore attraverso l'apertura.

Ci sono vantaggi per la fotografia di ritratto e sportiva. Tuttavia, gli errori di messa a fuoco diventano più visibili nell'immagine. Un'apertura più piccola inverte l'effetto di conseguenza: Un'area dell'immagine più ampia appare nitida e gli errori di messa a fuoco possono essere nascosti più facilmente. Un'apertura grande, come f/16, viene quindi sempre utilizzata quando si vuole catturare una quantità particolarmente elevata di dettagli nell'immagine, ad esempio nella fotografia macro o di paesaggio. Tuttavia, il tempo di esposizione deve essere aumentato di conseguenza per ottenere un'esposizione adeguata. In ogni caso, per i tempi di esposizione lunghi o per le aperture più chiuse, di solito sono necessari mani ferme, uno stabilizzatore d'immagine o persino un treppiede.

Attenzione alla diffrazione

Primo piano di un occhio di piuma di pavone con toni di colore blu, verde e marrone e linee sottili e parallele della struttura della piuma.

Didascalia: Maggiore è il valore dell'apertura, maggiore è la profondità di campo. Ma faccia attenzione: un valore troppo alto può portare a una leggera sfocatura generale.

L'apertura più piccola di un obiettivo, come ad esempio f/2.8, in genere offre la massima profondità di campo per le sue immagini. Tuttavia, questo può anche comportare una leggera sfocatura dell'intera immagine. Questo fenomeno ottico è noto come diffrazione. Si verifica perché la luce incidente viene rifratta dai bordi duri delle lamelle del diaframma e quindi deviata. In linea di principio, la diffrazione si verifica a qualsiasi apertura; tuttavia, più piccola è l'apertura (ad esempio, f/22), più pronunciato è l'effetto.

La nitidezza dell'immagine in post-produzione al computer può apportare un certo miglioramento in questo caso, ma si possono ottenere risultati di qualità perfetta se l'apertura del diaframma viene aperta un po' di più, ad esempio a f/16 invece che a f/22. Inoltre, la velocità dell'otturatore è solitamente più bassa con un'apertura molto chiusa. Poiché in questo caso la velocità dell'otturatore deve essere aumentata di conseguenza, nell'immagine può verificarsi anche una sfocatura da movimento. In alternativa, può anche aprire il diaframma un po' di più, utilizzare la stabilizzazione ottica dell'immagine o un treppiede stabile per ottenere sempre gli scatti più nitidi nelle rispettive situazioni.

Bellissimi punti di luce: Come le lamelle di apertura influenzano il bokeh

Una persona con i capelli scuri guarda lateralmente verso l'alto. Sullo sfondo, punti sfocati e incandescenti di colore giallo e blu e un filo di luci.

Il numero di lamelle del diaframma di un obiettivo influisce direttamente sulla qualità delle aree fuori fuoco dell'immagine, il cosiddetto bokeh. Come regola generale, più sono le lamelle del diaframma, meglio è, in quanto garantiscono un disco di luce più rotondo. Il numero di lamelle del diaframma si trova nei dati tecnici dell'obiettivo: Di norma, sono installate da cinque a nove lamelle. Inoltre, quanto più grande è l'apertura selezionata, tanto più rotondi appaiono i cerchi di luce sullo sfondo. Quando si abbassa l'apertura a un diaframma più piccolo, la forma reale del diaframma diventa più chiara nell'immagine. Questo può portare a bordi e angoli sgradevoli. I cerchi di luce sono sempre facili da riconoscere quando le piccole fonti di luce sono posizionate sullo sfondo sfocato. All'apertura più piccola, non si vedranno dischi di luce, ma stelle con piccoli picchi corrispondenti al numero di lamelle.

Nota: se fotografa con un'ampia apertura, i punti luce vengono sempre visualizzati come forme rotonde. Se l'obiettivo viene abbassato, il numero e la forma delle lamelle del diaframma diventano visibili.

Impostazione della velocità dell'otturatore con virtuosismo

Due antilopi orice dalle lunghe corna si scontrano frontalmente in un ambiente polveroso. L'immagine è in bianco e nero.

Didascalia: Una velocità dell'otturatore elevata la aiuta a bloccare i soggetti in movimento.

La velocità dell'otturatore, nota anche come tempo di esposizione, è il secondo fattore importante nel triangolo dell'esposizione. Determina il tempo di caduta della luce sul sensore, che determina anche se un soggetto nell'immagine sarà a fuoco o sfocato.

Una foto è veramente nitida solo se i contorni e i dettagli di un soggetto possono essere riconosciuti chiaramente. Per ottenere questo risultato, devono essere soddisfatte due condizioni quando si scattano le foto: in primo luogo, i raggi luminosi devono essere focalizzati esattamente sul piano del sensore. Pertanto, la messa a fuoco deve essere corretta. In secondo luogo, il soggetto non deve muoversi durante lo scatto, se possibile. In questo caso, il fotografo può contrastare in una certa misura il fenomeno con un tempo di esposizione molto breve.

Il fotografo deve quindi soppesare costantemente le cose: Quanto deve essere veloce la velocità dell'otturatore per catturare una scena in movimento come un "fermo immagine" nitido come un rasoio sulla scheda di memoria? Le velocità dell'otturatore relativamente basse, pari o inferiori a 1/125 di secondo, possono essere utilizzate dai fotografi di paesaggi e di architettura, nonché dai fotografi di persone ferme per una foto. Quando si fotografano eventi sportivi, animali o persino bambini che giocano, invece, è consigliabile ridurre la velocità dell'otturatore ad almeno 1/500 di secondo, e anche più velocemente per i movimenti rapidi e spesso impulsivi, poiché altrimenti il soggetto principale apparirà sfocato.

Consideri la distanza di ripresa e la lunghezza focale

Tuttavia, scegliere il giusto tempo di esposizione non è così facile. Il fattore decisivo non è la velocità dell'oggetto, ma quanto si sposta nella rispettiva sezione dell'immagine durante l'esposizione. Prendiamo ad esempio il calcio: se ha una lunghezza focale relativamente corta e può vedere quasi tutto il campo, può scegliere un tempo di esposizione leggermente più lungo di circa 1/250 sec, poiché i singoli giocatori sono relativamente piccoli nella sezione dell'immagine e cambiano la loro posizione solo di frazioni di millimetro. Se, invece, vuole utilizzare il teleobiettivo per mettere nella giusta luce la parata di un portiere, è consigliabile un tempo di esposizione superiore a 1/1000 di secondo, per congelare i salti acrobatici senza 'sfocature'.

Al contrario, questo significa che chi scatta foto con un obiettivo grandangolare deve preoccuparsi meno dei tempi di esposizione. Se invece viaggia con un teleobiettivo, deve prestare attenzione ai tempi di esposizione brevi. Questo vale ancora di più se sta fotografando senza treppiede, perché anche se il soggetto non si muove - la sua mano potrebbe muoversi, anche se solo minimamente. Questo leggero tremolio o oscillazione è particolarmente evidente ad alto ingrandimento.

Regola pratica: il limite a mano libera

Una regola del fotografo provata e testata la aiuta a stimare il suo 'limite a mano libera': La velocità dell'otturatore non deve essere superiore al reciproco della lunghezza focale effettiva. Per un obiettivo da 200 mm su una DSLR con sensore APS-C, vale quanto segue: il fattore di crop 1,5, moltiplicato per 200 mm, determina una lunghezza focale effettiva di 300 mm. La velocità dell'otturatore non dovrebbe quindi essere inferiore a 1/300 s. Se ha una mano ferma o un'attrezzatura con stabilizzazione dell'immagine, può aumentare leggermente la velocità dell'otturatore, ma tutti gli altri non avranno problemi se si attengono a questa regola empirica.

Luce sufficiente sul sensore

Il tempo di esposizione non solo determina la nitidezza di un'immagine, ma anche la quantità di luce che colpisce il sensore. Più breve è il tempo di esposizione, più scura sarà l'immagine. A meno che la minore quantità di luce non venga compensata in altro modo, ad esempio aprendo il diaframma o utilizzando una sensibilità ISO più elevata. Per ottenere un'esposizione bilanciata in modalità di scatto manuale ("M") è necessaria una certa esperienza. Con quasi tutte le fotocamere a sistema, tuttavia, è anche più facile. Questo avviene con le modalità di scatto semiautomatiche "Tv" ("Time Value") o "S" ("Shutter Priority"), note anche come "Time Priority". In questo caso, il fotografo imposta semplicemente il tempo di esposizione. La fotocamera determina automaticamente l'apertura corretta per ottenere un'immagine sufficientemente esposta. A seconda del modello di fotocamera, questa modalità viene quindi talvolta definita anche "priorità otturatore".

Questa modalità di scatto è altamente consigliata a chi fa le prime esperienze con la fotografia. Le permette di concentrarsi completamente sull'interazione tra tempo di esposizione e nitidezza. La fotocamera si occupa del resto.

I fotografi professionisti preferiscono compensare da soli la mancanza di luce in modalità di scatto manuale. Conoscono il "triangolo dell'esposizione" con i tre parametri che influenzano la luminosità dell'immagine: Apertura, velocità dell'otturatore e ISO. Se dimezza uno dei tre parametri, ad esempio riducendo la velocità dell'otturatore da 1/125 di secondo a 1/250 di secondo, deve raddoppiare un altro parametro per compensare, ad esempio aprendo l'apertura del diaframma da f/5.6 a f/4.0 o aumentando la sensibilità alla luce da ISO 400 a ISO 800. La quantità di luce rimane quindi la stessa e il tempo di esposizione più breve non influisce sull'immagine come una sottoesposizione.

Quale tempo di esposizione utilizzare e quando: Suggerimenti e trucchi

Esposizione lunga con sfocatura creativa

Una cascata con acqua color turchese scorre su rocce scure. Il cielo è nuvoloso e il paesaggio è circondato da nebbia e vegetazione.

Didascalia: I fotografi di paesaggi si affidano a tempi di esposizione lunghi per catturare l'acqua che scorre in una sfocatura setosa, mentre il paesaggio rigido rimane nitido.

La maggior parte dei fotografi vuole immagini nitidissime. Altri amano sfocare l'immagine per creare accenti dinamici o visualizzare sequenze di movimento. Un esempio è rappresentato dagli scatti di light painting di notte, dove i fari delle auto in transito possono essere visti come strisce luminose sul soggetto, grazie a un tempo di esposizione più lungo.

La sfocatura del movimento è anche molto adatta per enfatizzare la velocità di un oggetto. Ad esempio, se i raggi di una bicicletta appaiono sfocati. Tuttavia, si assicuri che altri elementi importanti, come il telaio della bicicletta e il ciclista, siano a fuoco, altrimenti l'immagine sembrerà poco professionale.

L'esposizione lunga può essere utilizzata anche per catturare i luoghi "senza turisti": I visitatori di solito rimangono in un luogo solo per pochi secondi. Con un'esposizione di diversi minuti, scompaiono quindi - come per magia - dal soggetto. Per realizzare uno scatto di questo tipo alla luce del giorno, è necessario ridurre drasticamente la quantità di luce. A tal fine, un filtro grigio (filtro a densità neutra) viene avvitato davanti all'obiettivo.

Con la maggior parte dei modelli di fotocamera, la velocità massima dell'otturatore che può essere impostata è di 30 secondi; a volte è possibile anche una velocità dell'otturatore di 60 secondi. Se ha bisogno di una velocità dell'otturatore ancora più bassa, spesso può attivare la modalità "Bulb". L'otturatore rimane aperto per tutto il tempo in cui viene premuto il pulsante di scatto.

Cattura i movimenti veloci con una velocità dell'otturatore elevata

Una persona nuota sott'acqua in un oceano limpido e blu. Onde e gocce d'acqua sono visibili sulla superficie sopra di lei.

Didascalia: per congelare i soggetti in movimento, sono necessari tempi di esposizione particolarmente brevi.

I tempi di esposizione brevi sono ideali per visualizzare processi estremamente veloci che non sono più percepibili dall'occhio umano. Ne sono un esempio il battito d'ali di un colibrì o lo scoppio di una 'bomba d'acqua'. Ciò richiede tempi di esposizione estremamente brevi, di circa 1/8.000 di secondo. Tuttavia, la luce che cade sul sensore in questo breve lasso di tempo è talmente poca che è necessario ricorrere alla luce artificiale per integrarla. A tale scopo si utilizzano unità flash con "sincronizzazione ad alta velocità" (HSS).

Anche i fotografi di sport motoristici si affidano a tempi di posa particolarmente rapidi. Tuttavia, è difficile utilizzare il flash in questo caso, poiché la distanza dalle auto da corsa sull'anello sarebbe troppo elevata - e i soggetti troppo grandi. Per questo motivo, i fotografi contrastano con il terzo valore importante nel triangolo dell'esposizione: l'ISO. Si aumenta questo valore per aumentare leggermente l'esposizione di base dell'immagine. Tuttavia, anche in questo caso ci sono alcune insidie da tenere presenti.

Rumore dell'immagine sotto controllo: come la sensibilità alla luce (ISO) influisce sulle immagini

Una barca da pesca illuminata è ormeggiata a un molo, con una montagna innevata alle spalle. L'aurora boreale verde brilla nel cielo, circondata dalle stelle.

Didascalia: L'astrofotografia e la fotografia notturna sono i classici scatti che richiedono un valore ISO più elevato a causa della scarsa luce ambientale.

L'ISO risale ai tempi della fotografia analogica e indica la sensibilità alla luce della pellicola. La sensibilità alla luce della pellicola negativa era un fattore importante nella fotografia analogica. Si pensava attentamente in anticipo a quali soggetti si volevano fotografare nei successivi 24 o 36 scatti e si cercava di stimare la situazione di illuminazione. Poi decideva se utilizzare una pellicola negativa a grana fine con ISO 100 o una più sensibile alla luce con ISO 800 e doveva convivere con questa decisione fino a quando la cartuccia della pellicola era piena.

La fotografia digitale rende tutto più semplice: l'impostazione ISO non è più un valore fisso, ma può essere adattata al soggetto da un'immagine all'altra. Le fotocamere di oggi offrono impostazioni a basso ISO, ma anche impostazioni ad alto ISO, così elevate che in molti casi rendono superfluo il flash. Questa funzione offre al fotografo molta più libertà nella scelta dell'apertura e della velocità dell'otturatore. Ma c'è un problema: più alto è l'ISO selezionato, più rumore viene introdotto nell'immagine.

Mentre gli speciali processi di rivestimento aumentano la sensibilità alla luce delle pellicole negative, il segnale viene semplicemente amplificato nei sensori della fotocamera. Con una sensibilità ISO più elevata, la stessa quantità di fotoni incidenti viene interpretata in modo più luminoso. Questo è importante in tutte le situazioni in cui la luce disponibile è il fattore limitante e il fotografo non vuole aprire ulteriormente il diaframma o prolungare il tempo di esposizione per motivi creativi. In pratica, questo significa che se raddoppia il valore ISO, può ridurre l'apertura o la velocità dell'otturatore di un fattore. Quindi, se aumenta la sensibilità ISO da 200 a 400, può ridurre la velocità dell'otturatore da 1/125 s a 1/250 s o chiudere l'apertura da f/5,6 a f/8 senza che l'immagine diventi troppo scura.

Attenzione agli alti ISO

La tecnologia digitale offre una gamma molto ampia di impostazioni ISO. A differenza delle pellicole negative, dove ISO 3.200 è il limite superiore, i sensori di immagine giocano in un altro campionato: ISO 102.400 non è più un valore record, e questa impostazione è offerta da molti modelli attuali.

Nonostante tutti questi miglioramenti, una regola fondamentale della fotografia è ancora valida: Impostare la sensibilità ISO solo quanto necessario. Sebbene l'aumento del segnale porti a una maggiore luminosità dell'immagine, comporta anche un maggiore rumore di fondo del sensore, noto come 'rumore d'immagine' in fotografia.

Questo rumore è costituito da due componenti: Con il rumore di luminanza, alcuni pixel appaiono troppo luminosi o troppo scuri; con il rumore di colore o crominanza, mostrano un colore completamente diverso, cioè "sbagliato". Quando si scattano foto con valori ISO elevati, una pioggia di coriandoli colorati può cadere sulle aree scure dell'immagine. L'entità dell'effetto del rumore di luminosità e di colore e la possibilità che si formino dei disegni di grandi dimensioni variano a seconda del modello di fotocamera.

Un effetto simile si verifica con esposizioni estremamente lunghe. È il caso dell'astrofotografia, ad esempio. In questo caso, il rumore di fondo si somma a causa della bassa velocità dell'otturatore. Con molte fotocamere, questo rumore può essere rimosso internamente utilizzando la cosiddetta "sottrazione del fotogramma scuro": dopo l'esposizione effettiva, la fotocamera esegue un secondo scatto della stessa durata, ma con l'otturatore chiuso. Questo 'dark frame' mostra il modello specifico del rumore dell'immagine. Può essere utilizzato come modello per il filtraggio. In questo modo si ottengono immagini sorprendentemente chiare del cielo stellato.

L'elevata sensibilità alla luce non solo favorisce il rumore dell'immagine, ma ha anche un altro svantaggio, meno evidente: la gamma dinamica delle immagini diminuisce rapidamente.

L'ISO giusto: esempi di applicazione nella pratica

ISO 6.400 o ISO 200? Non esiste una risposta generale a questa domanda; dipende dal soggetto e dalle condizioni di illuminazione. Abbiamo raccolto qui alcuni esempi tipici per facilitarle la valutazione del valore ISO.

Sfocatura del movimento

Con un tempo di esposizione di alcuni secondi, una cascata si trasforma in un velo. Questo risultato può essere ottenuto con una sensibilità ISO bassa.

Una formazione rocciosa naturale in riva al mare con un foro attraverso il quale scorre l'acqua. Sullo sfondo, un cielo rosa-arancio e il mare aperto.

Fine-Art

Per riprodurre i dettagli più piccoli con la migliore qualità, dovrebbe lavorare con una sensibilità bassa, possibilmente ISO 200 o inferiore. Il valore ISO più basso può variare a seconda della fotocamera e del sensore. Suggerimento: disattivi la funzione "Auto-ISO", in quanto la fotocamera ricorre rapidamente a valori ISO elevati senza il suo consenso, soprattutto in ambienti scuri come qui nella natura morta.

Composizione di un delicato fiore bianco con steli verdi ricurvi in un vaso traforato e una pietra, su uno sfondo verde.

Fotografia di ritratto e fotografia di moda

I fotografi di ritratto lavorano con un'apertura di diaframma aperta per ritrarre le persone su uno sfondo sfocato. Le alte sensibilità ISO di solito non sono necessarie a questo scopo. Suggerimento: utilizzi la sensibilità ISO più bassa, quando possibile, per garantire la migliore qualità d'immagine possibile.

Una persona dai capelli corti e biondi indossa un maglione arancione, pantaloni gialli e scarpe viola e si accovaccia su un piedistallo bianco su uno sfondo rosso.

Scatti sportivi e d'azione

I movimenti veloci possono essere congelati solo con tempi di esposizione molto brevi, come 1/2000 di secondo. In genere, ciò richiede un'impostazione ISO più elevata, in modo che la luce arrivi a sufficienza sul sensore.

Una persona in tenuta da equitazione e casco salta un ostacolo blu e bianco su un cavallo marrone.

Concerti, eventi, eventi al chiuso

Se l'atmosfera della luce sul posto è più atmosferica e un po' più scura, si parla spesso di "condizioni di luce difficili". In questo caso, di solito non c'è altra scelta che aumentare l'ISO, in quanto non sono possibili o utili né tempi di esposizione più lunghi né un'apertura maggiore. Nei concerti, non ha senso accendere il flash, perché la luce artificiale distruggerebbe l'atmosfera. È meglio aumentare audacemente la sensibilità ISO.

Lunghezze focali dei teleobiettivi: Fotografia di animali e fauna selvatica

Quando si lavora con lunghezze focali elevate, come nella fotografia di animali, spesso sono necessari tempi di esposizione brevi per evitare la sfocatura. Per evitare che l'immagine diventi troppo scura, anche in questo caso è necessario utilizzare valori ISO più elevati.

ISO automatico: garanzia di qualità attraverso la limitazione

Se non vuole controllare personalmente l'ISO, può delegare questo compito alla sua fotocamera tramite la funzione ISO automatica. Tuttavia, per evitare che ricorra a valori ISO astronomici, è consigliabile limitare la sensibilità alla luce della funzione automatica a un valore massimo.

L'impostazione "Gamma ISO automatica" si trova nel menu della fotocamera. Qui spesso è possibile anche specificare un tempo di esposizione che non deve essere inferiore - importante quando si effettuano scatti a mano libera.

Conoscenze di base: Che cos'è effettivamente l'ISO?

L'abbreviazione "ISO" sta per "Organizzazione Internazionale per la Standardizzazione". Dal 1974, questo standard combina i valori numerici ASA e DIN, precedentemente validi, e descrive la sensibilità alla luce delle pellicole negative e diapositive. Nella fotografia digitale, è stata adottata questa denominazione per la sensibilità alla luce del sensore, ma purtroppo la standardizzazione è andata persa. Ogni produttore prepara la propria zuppa, i valori ISO dei vari modelli di fotocamera sono molto diversi e quindi non possono essere necessariamente confrontati. Ciò che è rimasto invariato, tuttavia, è che più alto è l'ISO, più sensibile è il sensore alla luce.

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Una coccinella siede sui resti arancioni di un dente di leone appassito, circondata da peli di semi bianchi e da uno sfondo verde.

Messa a fuoco e profondità di campo

Come fanno i professionisti a far apparire le loro immagini nitidissime? Si potrebbe pensare che utilizzino una fotocamera costosa con un sensore ad alta risoluzione. Questo può essere vero in molti casi, ma l'uso di una fotocamera professionale non è affatto la ragione decisiva per una perfetta nitidezza. Al contrario: anche la tecnologia più costosa può produrre immagini sfocate.

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Scena notturna di uno skyline illuminato con edifici alti, che riflettono la luce su una superficie d'acqua in primo piano e un cielo stellato chiaro.

Bilanciamento del bianco e temperatura del colore

Oltre alle impostazioni ovviamente importanti della fotocamera - apertura, velocità dell'otturatore e ISO - c'è un'altra funzione di controllo molto importante nascosta nel menu: il bilanciamento del bianco. Questo strumento viene talvolta trascurato nella fotografia di tutti i giorni, poiché svolge il suo lavoro silenziosamente e coscienziosamente in modalità automatica.

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Misurazione e impostazione dell'esposizione corretta

La fotografia è “dipingere con la luce”. Soprattutto è necessario valutare e misurare correttamente la luce per catturare l'immagine perfetta. Una volta acquisite le tecniche di base del triangolo dell'esposizione (apertura, velocità dell'otturatore, ISO), della messa a fuoco e della profondità di campo, nonché del bilanciamento del bianco, c'è un altro valore decisivo su cui potete influire: la misurazione dell'esposizione della vostra fotocamera. Vi mostreremo cosa è importante in questo caso.